MEDLABNEWS.GR / IATRIKA NEA: Πολιτισμός

Responsive Ad Slot

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Πολιτισμός. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Πολιτισμός. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

Γιώργος Λάνθιμος ο γιος του μπασκετμπολίστα από το Παγκράτι. Πώς κέρδισε τα Όσκαρ η Έμα Στόουν; (video)

 medlabnews.gr

Συνολικά τέσσερα βραβεία Οσκαρ κέρδισε η ταινία «Poor Things» του Γιώργου Λάνθιμου, μεταξύ των οποίων στις κατηγορίες «Α’ Γυναικείου Ρόλου» στην Εμα Στόουν για την ερμηνεία της ως Μπέλα Μπάξτερ, «Σκηνογραφίας», «Μακιγιάζ & Κομμώσεων» και «Κοστουμιών». Η Στόουν παρέλαβε το δεύτερό της Οσκαρ ιδιαίτερα συγκινημένη, χωρίς φυσικά να χάσει το χιούμορ της.

Το όνειρο του χαρισματικού μπασκετμπολίστα, που διέπρεψε στο Παγκράτι, αλλά έπαιξε και με τη φανέλα της Εθνικής, ήταν ο μοναχογιός του Γιώργος να ακολουθήσει τα βήματά του στο μπάσκετ -αλλά σε αυτή την περίπτωση το μήλο δεν έπεσε κάτω από τη μηλιά.

«Ο πατέρας του Λάνθιμου σήμερα θα δάκρυζε» «Ο Γιώργος Λάνθιμος έπαιξε μπάσκετ για πολύ μικρό χρονικό διάστημα στο εφηβικό του Παγκρατίου και γρήγορα κατάλαβε ότι το μέλλον του ήταν αλλού», λέει στο iefimerida.gr ο Κώστας Μπογατσιώτης, τότε συμπαίκτης του Αντώνη Λάνθιμου στην εθνική ομάδα μπάσκετ. Οι παλιοί συναθλητές συναντούσαν συχνά τον πατέρα του σκηνοθέτη στο σπίτι του στο Πόρτο Ράφτη και τον άκουγαν να μιλά με υπερηφάνεια για τον γιο του, μέχρι που έφυγε από τη ζωή τον Ιανουάριο του 2019.

«Ο Αντώνης ήταν σπουδαίος μπασκετμπολίστας, από τους λίγους που έχουν περάσει από αυτή τη χώρα. Σήμερα θα δάκρυζε από χαρά για την επιτυχία του γιου του γιατί ήταν και ευσυγκίνητος», λέει ο κ. Μπογατσιώτης, προσθέτοντας: «Είναι πολύ μεγάλη η επιτυχία γι’ αυτό το παιδί που μεγάλωσε δύσκολα, καθώς έχασε τη μητέρα του στα 19 του χρόνια. Πάλεψε μόνος του, ασχολήθηκε με αυτό που αγαπούσε και τα κατάφερε, έγινε διάσημος σε όλον τον κόσμο. Ωστόσο εγώ πιστεύω ότι έχει ακόμα πιο λαμπρό μέλλον. Ο πατέρας του ήταν περήφανος ήδη από τις πρώτες επιτυχίες του. Μας μιλούσε συνέχεια για τον Γιώργο, παρότι είχαν μια απόσταση και μόνο τα τελευταία 4-5 χρόνια της ζωής του είχαν έρθει πολύ κοντά».

Ο πιο διάσημος κλεφτοκοτάς -Τα σποτ του Γιώργου Λάνθιμου

Μετά το σύντομο πέρασμά του από το μπάσκετ, ο Γιώργος Λάνθιμος σπούδασε σκηνοθεσία στη Σχολή Σταυράκου και δούλεψε ως βοηθός σκηνοθέτη στους «Δέκα Μικρούς Μήτσους» του Λάκη Λαζόπουλου. Τα επόμενα χρόνια σκηνοθέτησε video clip Ελλήνων καλλιτεχνών αλλά και διαφημίσεις.

Μία από τις διαφημίσεις αυτές με τον κλεφτοκοτά και τον αστυφύλακα που γυρίστηκε για τη Νova το 2006 άφησε εποχή με τη φράση «put the kot down slowly», δείχνοντας ότι ο νεαρός σκηνοθέτης είχε άστρο. Σήμερα, στα 50 του χρόνια, θεωρείται ένας από τους πιο επιτυχημένους σκηνοθέτες της γενιάς του, με τα συχνά δυστοπικά έργα του να κερδίζουν κοινό και κριτικούς.

Πριν από την τετραπλή επιτυχία του «Poor Things» στα Όσκαρ, η ταινία του «Ευνοούμενη» (The favourite) είχε κερδίσει ένα χρυσό αγαλματίδιο, αυτό του πρώτου γυναικείου ρόλου για την ερμηνεία της Ολίβια Κόλμαν.

Η ταινία αυτή είχε προταθεί για 10 Όσκαρ από την Αμερικανική Ακαδημία Κινηματογράφου, μεταξύ των οποίων καλύτερης ταινίας, καλύτερης σκηνοθεσίας, καλύτερου σεναρίου και καλύτερου πρώτου και δεύτερου γυναικείου ρόλου. Στο διεθνές κοινό ο Έλληνας σκηνοθέτης συστήθηκε το 2009 με τον «Κυνόδοντα» που ήταν υποψήφιος για Όσκαρ καλύτερης ξενόγλωσσης ταινίας, ενώ στην πρώτη αγγλόφωνη ταινία του «Αστακός» το 2015 ξεκίνησε να συνεργάζεται με βαριά ονόματα της τέχνης, όπως ο Κόλιν Φάρελ και η Ρέιτσελ Βάις. Το 2017 επέστρεψε με την ταινία «Ο θάνατος του ιερού ελαφιού» και το 2018 παρουσίασε την «Ευνοούμενη».

Οι λόγοι της νίκης της Έμα Στόουν

Σύμφωνα με την ανάλυση του Vulture και του Nate Jones, ο πρώτος λόγος που οι κριτικοί προτίμησαν τελικά τη Στόουν, έχει να κάνει με το ίδιο το Killers of the Flower Moon και το πώς στήθηκε σε σχέση με την διεκδίκηση των Όσκαρ. Σύμφωνα λοιπόν με το Vulture, η Gladstone αρχικά προοριζόταν για να διεκδικήσει βραβείο ως πρωταγωνίστρια δεύτερου γυναικείου ρόλου, πριν αποκαλυφθεί πως θα έμπαινε στην “κούρσα” για το πρώτο βραβείο. Αν όμως διαγωνιζόταν για δεύτερο ρόλο, αυτό θα υπονόμευε την όλη προσπάθεια της παραγωγής που ήθελε να αναδείξει μια ισότιμη πρωταγωνιστική σχέση με τον Λεονάρντο Ντι Κάπριο. Ωστόσο, ο χαρακτήρας που υποδύεται η Gladstone δεν αναπτύσσεται το ίδιο με τον αντίστοιχο του Ντι Κάπριο στην ταινία, κάτι που της στέρησε εν πολλοίς τη δυναμική της υποψηφιότητας για τον πρώτο ρόλο, κάτι που φυσικά δεν είχε να αντιμετωπίσει η Στόουν καθώς όλη σχεδόν η ταινία εστίαζε πάνω της.

Ο δεύτερος λόγος έχει να κάνει με το πώς ψήφισαν οι διεθνείς ψηφοφόροι, μια προσπάθεια των Όσκαρ για να φύγει από το #OscarsSoWhite. Πράγματι, φέτος το πρωτότυπο σενάριο το κέρδισε μια γαλλική ταινία, δύο ιαπωνικές ταινίες βραβεύτηκαν στα κινούμενα σχέδια και τα οπτικά εφέ ενώ φυσικά βραβεύτηκε με δύο Όσκαρ και η Ζώνη Ενδιαφέροντος. Όπως αναφέρει το Vulture, οι διεθνείς ψηφοφόροι έστρεψαν το βλέμμα στην ερμηνεία της Στόουν και κινήθηκαν στη λογική με την οποία ψήφισαν και στα BAFTA όπου “σνόμπαραν” αρκετά το Killers of the Flower Moon. Πρακτικά, όπως αναφέρει το Vulture, το διεθνές σώμα δεν έδειξε την ίδια ευαισθητοποίηση απέναντι στην εξόντωση των ιθαγενών ινδιάνων.

Σημειώνεται πως η Ακαδημία Κινηματογραφικών Τεχνών και Επιστημών έχει κάνει μια συντονισμένη προσπάθεια να διευρύνει τα μέλη της τα τελευταία χρόνια, με την ελπίδα να αντιμετωπίσει κατηγορίες που έχει αντιμετωπίσει για την έλλειψη γυναικών υποψήφιων σκηνοθετών, για τη μη επαρκή φυλετική ποικιλομορφία μεταξύ των κατηγοριών υποκριτικής, αλλά και για τις επιλογές που έγιναν στην κατηγορία των ντοκιμαντέρ ή των ξενόγλωσσων ταινιών. Αυτή τη στιγμή η Ακαδημία αριθμεί 10,817 μέλη με 9,375 εξ αυτών να μπορούν να ψηφίσουν. Πέρυσι κάλεσε 398 νέα μέλη, με το 40% από αυτά να είναι γυναίκες και το 34% να προέρχεται από ποικίλες εθνοτικές ομάδες που υποεκπροσωπούνται. Το 2021 μπήκαν 395 νέα μέλη, με το 39% να είναι “μη λευκοί”.

Το 2014 το σώμα ήταν κατά 76% ανδρικό και κατά 94% “λευκό” στο σύνολό του.

Τρίτος και τελευταίος λόγος, είναι η “κληρονομιά” που έχει χτίσει ο κάθε ηθοποιός και η συμπάθεια προς το πρόσωπό του. Η Στόουν είχε βραβευτεί και για το La La Land το 2017, ενώ η “αντίπαλός” της θα γινόταν όπως είπαμε η πρώτη ιθαγενής που θα έπαιρνε το χρυσό αγαλματίδιο. Στη φετινή περίπτωση, το σώμα των ψηφοφόρων έκρινε πως η Στόουν έδωσε την καλύτερη ερμηνεία της ως τώρα καριέρας της, και την επιβράβευσαν για αυτό, μιας και είχε ήδη “χτίσει” την αφηγηματική κληρονομιά της με τις προηγούμενες ταινίες στις οποίες πρωταγωνιστούσε. “Από το φεστιβάλ της Βενετίας ακόμη, η ερμηνεία της Στόουν στο Poor Things εκτιμήθηκε ως το καλύτερο επίτευγμα της καριέρας της. Τελικά, αυτό αποδείχθηκε ότι είχε μεγαλύτερη σημασία από οτιδήποτε άλλο”, τονίζει ο Nate Jones του Vulture.

Η ίδια η Στόουν πάντως κατά τη βράβευσή της, ανέφερε πως το βραβείο θα ήθελε να το μοιραστεί με τις συνυποψήφιές της, αναφέροντας ενδεικτικά, στέλνοντας το μήνυμά της υπέρ της αλληλεγγύης των γυναικών σε έναν κόσμο ακόμη ανδροκρατούμενο, πράγμα που πραγματεύεται άλλωστε και το Poor Things: “Οι γυναίκες στη σκηνή, είστε όλες απίστευτες, και οι γυναίκες σε αυτή την κατηγορία: Sandra [Hüller], Annette [Bening], Carey [Mulligan], Lily [Gladstone], το μοιράζομαι μαζί σας. Σας θαυμάζω, και ήταν μεγάλη τιμή να τα κάνουμε όλα αυτά μαζί”.

Θρίαμβος για την ταινία του Γιώργου Λάνθιμου με 4 Οσκαρ και για Οπενχάιμερ με 7 Οσκαρ

 medlabnews.gr

Εξαιρετικά ευχάριστη με μεγαλύτερη έκπληξη της βραδιάς την απονομή του Όσκαρ Α΄ Γυναικείου Ρόλου στην Έμα Στόουν για την ερμηνεία της στην ταινία του Γιώργου Λάνθιμου “Poor Things” ήταν η φετινή απονομή των Βραβείων Όσκαρ. Η ταινία του Λάνθιμου κέρδισε συνολικά τέσσερα Όσκαρ (Α Γυναικείου Ρόλου, Σκηνογραφίας, Μακιγιάζ- κομμώσεις και Κοστούμια) και ήταν μία από τις ταινίες που θριάμβευσαν στην 96η Απονομή των Βραβείων Όσκαρ ξεπερνώντας κάθε προσδοκία.

Ο έτερος μεγάλος νικητής της βραδιάς ήταν η ταινία Οπενχάιμερ του Κρίστοφερ Νόλαν που απέσπασε συνολικά 7 Όσκαρ κάνοντας επέλαση στις βασικές κατηγορίες (Σκηνοθεσίας, Καλύτερης Ταινίας, Α΄Ανδρικός Ρόλος, Β΄Ανδρικός Ρόλος).

Ο Τζίμι Κίμελ, ο οποίος ανέλαβε την παρουσίαση της μεγάλης βραδιάς για τέταρτη φορά κράτησε με το γνωστό του χιούμορ τους τόνους σε επίπεδο γιορτινό. Αίσθηση έκανε το γεγονός πως έγιναν πολύ λίγες αναφορές στον πόλεμο που μαίνεται στη Γάζα, αλλά και ελάχιστες πολιτικές αναφορές (εξαίρεση αποτέλεσαν οι νικητήριοι λόγοι στο Όσκαρ Ντοκιμαντέρ και το Όσκαρ Διεθνούς Ταινίας).

Η πιο αστεία στιγμή της βραδιάς ήταν αυτή που το Όσκαρ για τον καλύτερο Σχεδιασμό Κοστουμιών το έδωσε ο Τζον Σίνα, ο οποίος εμφανίστηκε στη σκηνή, όπως τον γέννησε η μητέρα του, με τον φάκελο να κρύβει το επίμαχο σημείο.

Και πιο συγκινητική στιγμή ήταν για άλλη μία χρονιά ο φόρος τιμής που αποδόθηκε σε όσους καλλιτέχνες έφυγαν από τη ζωή τη χρονιά που μας πέρασε.

Αναλυτικά οι μεγάλοι νικητές

Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας 2024

  • Οπενχάιμερ – Νικητής
  • American Fiction
  • Ανατομία μιας Πτώσης
  • Barbie
  • Τα Παιδιά του Χειμώνα
  • Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Maestro
  • Περασμένες Ζωές
  • Poor Things
  • Ζώνη Ενδιαφέροντος

Όσκαρ Σκηνοθεσίας 2024

  • Ζιστίν Τριέ, Ανατομία μιας Πτώσης
  • Μάρτιν Σκορσέζε, Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Κρίστοφερ Νόλαν, Οπενχάιμερ- Νικητής
  • Γιώργος Λάνθιμος, Poor Things
  • Τζόναθαν Γκλέιζερ, Ζώνη Ενδιαφέροντος

Όσκαρ Α’ Ανδρικού Ρόλου 2024

Μπράντλεϊ Κούπερ, Maestro

Κόλμαν Ντομίνγκο, Rustin

Πολ Τζιαμάτι, Τα Παιδιά του Χειμώνα

Κίλιαν Μέρφι, Οπενχάιμερ- Νικητής

Τζέφρι Ράιτ, American Fiction


Όσκαρ Α’ Γυναικείου Ρόλου 2024

  • Ανέτ Μπένινγκ, Nyad
  • Λίλι Γκλάντστοουν, Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Σάντρα Ούλερ, Ανατομία μιας Πτώσης
  • Κάρεϊ Μάλιγκαν, Maestro
  • Έμα Στόουν, Poor Things- Νικητής

Όσκαρ Β’ Ανδρικού Ρόλου 2024

  • Στέρλινγκ Κ. Μπράουν, American Fiction
  • Ρόμπερτ Ντε Νίρο, Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Ρόμπερτ Ντάουνι Τζ., Οπενχάιμερ- Νικητής
  • Ράιαν Γκόσλινγκ, Barbie
  • Μαρκ Ράφαλο, Poor Things

Όσκαρ Β’ Γυναικείου Ρόλου 2024

  • Έμιλι Μπλαντ, Οπενχάιμερ
  • Ντανιέλ Μπρουκς, The Color Purple
  • Αμέρικα Φερέρα, Barbie
  • Τζόντι Φόστερ, Nyad
  • Ντε’Βάιν Τζόι Ράντολφ, Τα Παιδιά του Χειμώνα– Νικητής

Όσκαρ Πρωτότυπου Σεναρίου 2024

  • Ανατομία μιας Πτώσης– Νικητής
  • Τα Παιδιά του Χειμώνα
  • Maestro
  • May December
  • Περασμένες Ζωές

Όσκαρ Διασκευασμένου Σεναρίου 2024
  • American Fiction- Νικητής
  • Barbie
  • Οπενχάιμερ
  • Poor Things
  • Ζώνη Ενδιαφέροντος

Όσκαρ Όσκαρ Καλύτερης Ξενόγλωσσης Ταινίας

  • Io Capitano (Italy)
  • Perfect Days (Japan)
  • Στο Γραφείο των Καθηγητών (Germany)
  • Η Κοινωνία του Χιονιού (Spain)
  • Ζώνη Ενδιαφέροντος (UK)– Νικητής

Όσκαρ Καλύτερης Φωτογραφίας 2024

  • El Conde
  • Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Maestro
  • Οπενχάιμερ- Νικητής
  • Poor Things

Όσκαρ Καλύτερου Μακιγιάζ 2024

  • Ανατομία μιας Πτώσης
  • Τα Παιδιά του Χειμώνα
  • Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Οπενχάιμερ
  • Poor Things- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερης Σκηνογραφίας 2024

  • Barbie
  • Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Ναπολέων
  • Οπενχάιμερ
  • Poor Things- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερα Κοστούμια 2024

  • Barbie
  • Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Ναπολέων
  • Οπενχάιμερ
  • Poor Things- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερου Μακιγιάζ/Κομμώσεις 2024

  • Golda
  • Maestro
  • Οπενχάιμερ
  • Poor Things- Νικητής

  • Η Κοινωνία του Χιονιού

Όσκαρ Καλύτερης Μουσικής 2024

  • American Fiction
  • Ο Ιντιάνα Τζόουνς και ο Δίσκος του Πεπρωμένου
  • Οπενχάιμερ- Νικητής
  • Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού
  • Poor Things

Όσκαρ Καλύτερου Τραγουδιού 2024

  • The Fire Inside (Flamin’ Hot)
  • I’m Just Ken (Barbie)
  • It Never Went Away (American Symphony)
  • Wahzhazhe (A Song For My People) (Οι Δολοφόνοι του Ανθισμένου Φεγγαριού)
  • What Was I Made For (Barbie)- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερου Μοντάζ

  • Τζένιφερ Λέιμ για το «Οπενχάιμερ»- Νικητής
  • Θέλμα Σουνμέικερ για τους «Δολοφόνους του Ανθισμένου Φεγγαριού»
  • Κέβιν Τεντ για τα «Παιδιά του Χειμώνα»
  • Λοράν Σενεσάλ για την «Ανατομία Μιας Πτώσης»
  • Γιώργος Μαυροψαρίδης για το «Poor Things»

Όσκαρ Καλύτερου Ήχου 2024

  • Ο Δημιουργός
  • Maestro
  • Επικίνδυνη Αποστολή: Θανάσιμη Εκδίκηση
  • Οπενχάιμερ
  • Ζώνη Ενδιαφέροντος- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερων Οπτικών Εφέ 2024

  • Ο Δημιουργός
  • Godzilla Minus One- Νικητής
  • Οι Φύλακες του Γαλαξία Vol. 3
  • Επικίνδυνη Αποστολή: Θανάσιμη Εκδίκηση
  • Ναπολέων

Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων 2024

  • Το Αγόρι και ο Ερωδιός– Νικητής
  • Στο Στοιχείο τους
  • Nimona
  • Robot Dreams
  • Spider-Man: Ακροβατώντας στο Αραχνο-Σύμπαν

Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ Μεγάλου Μήκους 2024

  • Bobi Wine: The People’s President
  • The Eternal Memory
  • Four Daughters
  • ​To Kill a Tiger
  • 20 Days in Mariupol- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερου Ντοκιμαντέρ Μικρού Μήκους 2024

  • The ABCs of Book Banning
  • The Barber of Little Rock
  • Island in Between
  • The Last Repair Shop- Νικητής
  • Nǎi Nai & Wài Pó

Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Κινουμένων Σχεδίων Μικρού Μήκους 2024

  • Letter to a Pig
  • Ninety-Five Senses
  • Our Uniform
  • Pachyderme
  • War Is Over! Inspired by the Music of John & Yoko- Νικητής

Όσκαρ Καλύτερης Ταινίας Μικρού Μήκους 2024

  • The After
  • Invincible
  • Knight of Fortune
  • Red, White and Blue
  • The Wonderful Story of Henry Sugar- Νικητής

Πρόσκληση συμμετοχής νέων καλλιτεχνών στο 12ο Φεστιβάλ «Τα 12 Κουπέ»

Πρόσκληση συμμετοχής νέων καλλιτεχνών στο 12ο Φεστιβάλ «Τα 12 Κουπέ»

medlabnews.gr iatrikanea

Το Φεστιβάλ Νέων Καλλιτεχνών «Τα 12 Κουπέ» διοργανώνεται για 12η χρονιά στην Αμαξοστοιχία - Θέατρο το Τρένο στο Ρουφ και καλεί νέους καλλιτέχνες από όλες τις μορφές της Τέχνης (Θέατρο, Μουσική, Χορός, Εικαστικά, Φωτογραφία, Κινηματογράφος, Video Art κ.λπ.) να δημιουργήσουν καινοτομικά projects σύντομης διάρκειας (10-30 λεπτών) και να τα παρουσιάσουν από την Κυριακή 19 Μαΐου έως και την Κυριακή 2 Ιουνίου 2024 καθημερινά, επί ένα συνεχές δεκαπενθήμερο.

Από την πρώτη χρονιά διεξαγωγής του το 2011, το μοναδικό παγκοσμίως πολιτιστικό σιδηροδρομικό Φεστιβάλ που εμπνεύστηκε και καθιέρωσε η Τατιάνα Λύγαρη, ανέδειξε, ενθάρρυνε και προώθησε 1.000 και πλέον νέους καλλιτέχνες και ομάδες από όλα τα είδη της Τέχνης και πρόσφερε έναυσμα για νέες συνεργασίες σε επαγγελματική βάση.

Πυρήνας του Φεστιβάλ και πηγή έμπνευσής του υπήρξε αρχικά το New Wagon της Αμαξοστοιχίας με τα 12 κουπέ (compartments), από το οποίο πήρε και την ονομασία του. Τα τελευταία χρόνια το Φεστιβάλ επεκτείνεται και στους υπόλοιπους χώρους και την Αποβάθρα της Αμαξοστοιχίας με το πλήρως εξοπλισμένο υπαίθριο stage που διαθέτει, προσφέροντας στους καλλιτέχνες τη δυνατότητα συμμετοχής σε ένα ιδιόμορφο και απροσδόκητο Φεστιβάλ νεανικής έκφρασης και δημιουργίας αλλά και στους επισκέπτες ένα πρωτοποριακό καλλιτεχνικό θέαμα και μία πρωτόγνωρη εμπειρία, όπου όλες οι Τέχνες συνυπάρχουν σε έναν αντισυμβατικό χώρο.

Οι άξονες που καθορίζουν την επιλογή των προτεινόμενων performances του Φεστιβάλ είναι: η μείξη των τεχνών, η διαδραστικότητα αλλά και η σατιρική διάσταση και θέματα εμπνευσμένα από την ιδέα του «ταξιδιού» σε κάθε διάστασή του όπως η αναχώρηση, η άφιξη, ο σταθμός, η απόδραση, η αναψυχή, η μετακίνηση, η μετάβαση σε συνδυασμό με σύγχρονους προβληματισμούς όπως η επικοινωνία, η απομόνωση, ο αποκλεισμός, η συνύπαρξη, η ανεκτικότητα, η ιδιωτικότητα κ.ά.

Κριτήριο επιλογής αποτελεί επίσης η πρωτοτυπία των projects και η παρουσίασή τους για πρώτη φορά στο πλαίσιο του συγκεκριμένου Φεστιβάλ.

Όλες οι performances θα παρουσιάζονται σε καθημερινή βάση από τις 19:30 έως τις 23:30 σε ένα κυλιόμενο πρόγραμμα, για ένα συνεχές δεκαπενθήμερο.

Νεανικές ομάδες και μεμονωμένοι καλλιτέχνες από όλες τις μορφές της Τέχνης (Θέατρο, Μουσική, Χορός, Εικαστικά, Φωτογραφία, Κινηματογράφος, Video Art κ.λπ.) που επιθυμούν να συμμετάσχουν, μπορούν να αποστείλουν την πρόταση τους (εκτενή περιγραφή του project και σχετικό οπτικοακουστικό υλικό από προηγούμενες παραστάσεις), βιογραφικά ερμηνευτών και συντελεστών συνοδευόμενα από φωτογραφίες καθώς και τα τηλέφωνα επικοινωνίας τους στη διεύθυνση theater@totrenostorouf.gr.

Τελική ημερομηνία υποβολής έως τις 28 Μαρτίου 2024.

Η επιλογή των τελικών συμμετεχόντων θα ολοκληρωθεί στις 5 Απριλίου 2024.

Πληροφορίες:

τηλ. 210 9237076, theater@totrenostorouf.gr

«Πλατόνοφ» του Άντον Τσέχωφ, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

«Πλατόνοφ» του Άντον Τσέχωφ, στο Δημοτικό Θέατρο Πειραιά

medlabnews.gr iatrikanea

Το Δημοτικό Θέατρο Πειραιά παρουσιάζει τον «Πλατόνοφ» του Άντον Τσέχωφ σε σκηνοθεσία του κορυφαίου Ρώσου σκηνοθέτη Adolf Shapiro.

Στο πρώιμο αυτό έργο που βρέθηκε λίγα χρόνια μετά τον θάνατο του συγγραφέα χωρίς τίτλο, οπότε καταχωρήθηκε με το όνομα του κεντρικού χαρακτήρα, υπάρχουν ήδη τα κυρίαρχα θεματικά μοτίβα που θα απασχολήσουν τον Τσέχωφ στην ωριμότητά του. Η άφιξη του Πλατόνοφ αναστατώνει την θερινή ραστώνη των καλεσμένων της χήρας Άννα Πετρόβνα, ξυπνώντας απαγορευμένα πάθη, αλλά και το υπαρξιακό ρίγος για το μάταιο και το φευγαλέο της ζωής. Ένα έργο μυστηριώδες, όπου το υψηλό και το ποταπό, το κωμικό και το τραγικό, διαρκώς συνυπάρχουν, αλλά και συμπλέκονται άρρηκτα. Ο διάσημος και πολυβραβευμένος Adolf Shapiro (Άντολφ Σαπίρο), ήταν μαθητής και διάδοχος της Maria Knebel, η οποία με τη σειρά της, ήταν μαθήτρια και διάδοχος του Konstantin Stanislavsky. Η παγκόσμια φήμη του Shapiro οφείλεται κυρίως στη μελέτη, την ερμηνεία και τη σκηνοθεσία του πάνω στα έργα του Άντον Τσέχωφ.

«Έχω ανεβάσει κείμενα του Τσέχωφ σε πολλές γλώσσες και σε πολλές χώρες. Είναι, όμως, η πρώτη φορά που θα καταπιαστώ με το χρονολογικά παλαιότερο δείγμα του ταλέντου του μεγάλου Ρώσου συγγραφέα», δήλωσε ο σπουδαίος σκηνοθέτης. Ο Adolf Shapiro έχει επισκεφθεί πολλές φορές τη χώρα μας και έχει παραδώσει θεατρικά σεμινάρια, σε πολλούς Έλληνες ηθοποιούς ως δάσκαλος του θεάτρου.

«Ελπίζω ότι από αυτό το πρώτο έργο του Τσέχωφ, το οποίο εμπεριέχει όλα τα θέματα τα οποία ο συγγραφέας αναπτύσσει στα επόμενα έργα του, θα προκύψει μια παράσταση - αφιέρωμα στον Τσέχωφ, μια δουλειά πάνω στη θεματολογία του. Μένει και να σκεφτούμε γιατί ο τίτλος του έργου «Πλατόνοφ» εμπεριέχει το όνομα του μεγάλου Έλληνα φιλοσόφου της αρχαιότητας. Υπάρχουν πολλά ακόμα αινίγματα σε αυτό το έργο και με την παράσταση μας θα προσπαθήσουμε να δώσουμε απαντήσεις σε αυτά», σημείωσε επίσης ο Adolf Shapiro. Αξίζει να αναφέρουμε, ότι ο Νικίτα Μιχάλκοφ εμπνευσμένος από το νεανικό έργο του Άντον Τσέχωφ, το 1977 σκηνοθετεί την ταινία «Μηχανικά πιάνα», και μεταφέρει τον μικρόκοσμο του κορυφαίου θεατράνθρωπου στη μεγάλη οθόνη. Ο Μιχάλκοφ καταφέρνει να δημιουργήσει μία από τις πολυτιμότερες ταινίες του ρωσικού κλασσικού κινηματογράφου.

Διανομή

Πλατόνοφ: Γιώργος Χριστοδούλου

Άννα Πετρόβνα: Παναγιώτα Βλαντή

Σεργκέι Βοϊνίτσεφ: Όμηρος Πουλάκης

Σοφία: Έρρικα Μπίγιου

Σάσα: Ειρήνη Καζάκου

Νικολάι Τριλέτσκι: Γιώργος Ηλιόπουλος

Πορφύρι Γκλαγκόλεφ: Κώστας Φλωκατούλας

Τιμοφέι Μπουγκρόφ: Θανάσης Ζερίτης

Ιβάν Τριλέτσκι: Θανάσης Βλαβιανός

Γεράσιμ Πέτριν: Δημήτρης Καραμπέτσης

Μαρία Γκρέκοβα: ΙώβηΦραγκάτου

Πάβελ Σερμπούκ: Σπύρος Ιωάννου

Ντουνιάσσα: Αναΐς Έλληνα

Ταυτότητα Παράστασης

Κείμενο: Άντον Τσέχωφ

Σκηνοθεσία – Δραματουργική επεξεργασία : Adolf Shapiro

Μετάφραση: Ευγενία Κριτσέφσκαγια

Διερμηνέας: Ντίνα Σαράντη

Σκηνικά- Κοστούμια: Maria Tregubova

Σχεδιασμός Φωτισμών : Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδόσης Σκαρβέλης

Φωτογραφίες: Σταύρος Χαμπάκης

Διεύθυνση Παραγωγής: Τάκης Γεώργας

Οργάνωση Παραγωγής: Χρυσαντίνα Κούλουμπου

Εκτέλεση Παραγωγής: Αντώνης Ανδρουλιδάκης

Επικοινωνία & Προβολή παράστασης: Ελένη Λιλή

Διεύθυνση εμπορικού τμήματος: Γιώργος Γεώργας

Οργάνωση Γραφείου Παραγωγής: Βικτώρια Λώλη

Παραστάσεις

έως 28 Απριλίου 2024

Τετάρτη & Κυριακή 19.00

Πέμπτη, Παρασκευή 21.00

Σάββατο 17.30 & 21.00

Διάρκεια παράστασης 135 λεπτά (με το διάλειμμα)

Η συγκλονιστική ιστορία της κοπέλας που δραπέτευσε από την σκληροπυρηνική κοινότητα των Amish (video)

 

medlabnews.gr iatrikanea

Οι Amish είναι μια παραδοσιακή χριστιανική αδελφότητα γνωστοί για την απλή ζωή, το απλό ντύσιμο και την απροθυμία να υιοθετήσουν πολλές ανέσεις της σύγχρονης τεχνολογίας. Παρά τις διαφορές τους, είναι στενά συνδεδεμένοι με την εκκλησία των Mennonite.

Η ιστορία της εκκλησίας των Amish ξεκίνησε με ένα σχίσμα στην Ελβετία μέσα σε μια ομάδα Ελβετών Αναβαπτιστών της Αλσατίας το 1693 υπό την ηγεσία του Jakob Ammann. Εκείνοι που ακολούθησαν τον Ammann έγιναν γνωστοί ως Amish.

Στις αρχές του 18ου αιώνα, πολλοί Amish και Mennonites μετανάστευσαν στην Πενσυλβανίαγια διάφορους λόγους. Σήμερα, οι πιο παραδοσιακοί απόγονοι των Amish συνεχίζουν να μιλούν γερμανικά της Πενσυλβάνια, επίσης γνωστά ως ολλανδικά της Πενσυλβάνια. Ωστόσο, μια διάλεκτος ελβετογερμανικών κυριαρχεί σε ορισμένες κοινότητες της Παλαιάς Τάξης των Amish, ειδικά στην αμερικανική πολιτεία της Ιντιάνα. Από το 2000, πάνω από 165.000 Παλαιάς Τάξης Amish ζουν στις Ηνωμένες Πολιτείες και περίπου 1.500 ζουν στον Καναδά. Μια μελέτη του 2008 έδειξε ότι ο πληθυσμός τους έχει αυξηθεί σε 227.000. Το 2010 ο πληθυσμός τους είχε αυξηθεί κατά 10% κατά τα τελευταία δύο χρόνια σε 249.000, με αυξανόμενη μετακίνηση προς τα δυτικά.

Η ιστορία της εκκλησίας των Amish ξεκίνησε με ένα σχίσμα στην Ελβετία μέσα σε μια ομάδα Ελβετών Αναβαπτιστών της Αλσατίας το 1693 υπό την ηγεσία του Jakob Ammann.

Τα μέλη της εκκλησίας των Amish ξεκινούν με το βάπτισμα, συνήθως μεταξύ των ηλικιών 16 και 25. Αυτό απαιτείται για το γάμο και όταν ένα άτομο έχει συνδεθεί με την εκκλησία, αυτός ή αυτή μπορεί να παντρευτεί μέσω της πίστης. Οι ενορίες των εκκλησιών περιλαμβάνουν κατά μέσο όρο μεταξύ 20 με 40 οικογένειες, και οι υπηρεσίες λατρείας πραγματοποιούνται κάθε δεύτερη Κυριακή στο σπίτι ενός μέλους. Η ενορία οδηγείται από έναν επίσκοπο και αρκετούς ιερείς και διάκους. Οι κανόνες της εκκλησίας, το Ordnung, πρέπει να τηρούνται από όλα τα μέλη και να καλύπτουν τις περισσότερες πτυχές της καθημερινότητας. Οι κανόνες περιλαμβάνουν τις απαγορεύσεις ή τους περιορισμούς για τη χρήση του ηλεκτρικού, των τηλεφώνων, των αυτοκινήτων, ακόμα και σχετικά με τα είδη ένδυσης. Οι περισσότεροι Amish δεν αγοράζουν ιδιωτικές ασφάλειες ούτε συμμετέχουν στην κοινωνική ασφάλιση. Ως σημερινοί Αναβαπτιστές, τα μέλη της εκκλησίας των Amish πρακτικά δεν προβάλουν καμία αντίσταση και δεν εκτελούν οποιοδήποτε είδος στρατιωτικής θητείας.

Τα μέλη που δεν συμμορφώνονται με αυτούς τους κανόνες της κοινότητας και δεν πείθονται να μετανοήσουν, αφορίζονται. Σχεδόν το 90% των έφηβων Amish επιλέγουν να βαφτιστούν και να ενωθούν με την Εκκλησία. Το Rumspringa είναι μία διαδικασία που δίνει τη δυνατότητα στους έφηβους να βγουν και να γνωρίσουν τον κόσμο μακρυά από τους Amish. Αυτοί που επιστρέφουν γίνονται επάξια μέλη της κοινότητας. Οι εκκλησιαστικές ομάδες των Amish επιδιώκουν να διατηρήσουν τον διαχωρισμό από τον μη-Amish κόσμο. Υπάρχει γενικά μια έντονη προσκόλληση στην εκκλησία και στις οικογενειακές σχέσεις. Κατά κανόνα, λειτουργούν τα δικά τους σχολεία σε ένα δωμάτιο και διακόπτουν την επίσημη εκπαίδευση στην όγδοη τάξη (ηλικία 13-14). Εκτιμούν την αγροτική ζωή, τη χειρωνακτική εργασία και την ταπεινότητα.

Ο τρόπος ζωής των Amish υπαγορεύεται από το Ordnung, το οποίο διαφέρει ελαφρώς από κοινότητα σε κοινότητα, και, μέσα σε μια κοινωνία, από περιοχή σε περιοχή. Κάτι που είναι αποδεκτό σε μια κοινότητα μπορεί να μην είναι αποδεκτό σε μία άλλη. Καμία περιγραφή σχετικά με τον τρόπο ζωής και τον πολιτισμό των Amish δεν μπορεί να είναι εντελώς επαρκής, επειδή υπάρχουν κάποιες γενικότητες που ισχύουν σε όλους τους Amish. Οι ομάδες μπορεί να διαχωριστούν για θέματα όπως το πλάτος του γείσου ενός καπέλου, το χρώμα των αμαξών ή άλλα ζητήματα. Οι γεννήσεις των παιδιών, το μεγάλωμα τους και η κοινωνικοποίηση με τους γείτονες και τους συγγενείς είναι οι μεγαλύτερες λειτουργίες των οικογενειών των Amish. Όλοι οι Amish πιστεύουν ότι οι μεγάλες οικογένειες είναι μια ευλογία από τον Θεό. Οι Amish είναι ένας από τους ταχύτερα αυξανόμενους πληθυσμούς στον κόσμο, με μέσο όρο επτά παιδιά ανά οικογένεια.

Καθώς ο χρόνος περνάει, οι Amish έχουν αισθητές πιέσεις από τον σύγχρονο κόσμο. Ζητήματα όπως η φορολογία, η εκπαίδευση, οι νόμοι και η εφαρμογή τους, και περιστασιακά οι διακρίσεις και η εχθρότητα, παρουσιάζουν δυσκολίες. Ο τρόπος ζωής των Amish σε γενικές γραμμές έχει όλο και μεγαλύτερη απόκλιση από εκείνον της σύγχρονης κοινωνίας. Σε μερικές περιπτώσεις, αυτό έχει οδηγήσει σε σποραδικές διακρίσεις και εχθρότητες από τους γείτονές τους, όπως η ρίψη πετρών ή άλλων αντικείμενων σε άμαξες των Amish στους δρόμους. Οι Amish συνήθως δεν εκπαιδεύουν τα παιδιά τους μετά από την όγδοη τάξη, πιστεύοντας ότι η βασική γνώση που προσφέρεται μέχρι εκείνο το σημείο είναι επαρκής για να προετοιμαστούν για τον τρόπο ζωής των Amish. Σχεδόν κανένας Amish δεν πάει στο γυμνάσιο και το κολέγιο. Σε πολλές κοινότητες, οι Amish λειτουργούν τα δικά τους σχολεία, τα οποία είναι συνήθως ενός δωματίου με καθηγήτριες νεαρές ανύπαντρες γυναίκες από την κοινότητα των Amish.

Καθώς όλοι οι Αmish προέρχονται από τις οικογένειες των 200 πιονέρων του 18ου αιώνα, οι κοινότητές τους μαστίζονται από πολύ υψηλά ποσοστά γενετικών ανωμαλιών, εξαιτίας της ενδογαμίας. Για τον ίδιο λόγο έχουν και πολύ υψηλό δείκτη παιδικής θνησιμότητας, κάτι που δεν πτοεί βέβαια τους πιστούς, αφού το αποδίδουν στη "θέληση του Θεού". Οι Amish αρνούνται να υποβληθούν σε προγεννητικούς ελέγχους ή τεστ πριν από τον γάμο για τον βαθμό συγγένειας του μελλοντικού ζευγαριού.

Η Kate Stoltzfuz πριν φύγει από την κοινότητα των Amish.


  Δεν είναι λίγα τα άτομα των κοινοτήτων των Amish, ιδίως άτομα νεαρής ηλικίας, που δεν αισθάνονται όσο κι αν το παλέψουν ότι μπορούν να συνεχίσουν να ζουν σε έναν κόσμο προσκολλημένο στους τρόπους και τις συνήθειες εκατοντάδων χρόνων πίσω. Όσα παιδιά οικογενειών Amish αποφασίζουν ότι θέλουν μία άλλη, πιο αυτόνομη και σύντομη ζωή για τους εαυτούς τους πρέπει να υποστούν εκτός από τις τρομερές ψυχολογικές πιέσεις της οικογένειας τους και τον αφορισμό ολόκληρης της κοινότητας τους στην οποία δεν υπάρχει καμία απολύτως δυνατότητα να επιστρέψουν, αν αποφασίσουν ότι δεν επιθυμούν να βαπτιστούν και να μείνουν κοντά στους δικούς τους ανθρώπους.

Ένα ντοκιμαντέρ που έκανε μεγάλη αίσθηση στην Αμερική και φέρει τον τίτλο "Breaking Amish" εξέτασε την ζωή 5 νεαρών ανθρώπων που πείσμωσαν και στο τέλος κατάφεραν να δραπετεύσουν από την σκοτεινή και σκληρή κοινωνία των Amish.

Η Kate Stoltzfuz είναι αυτή που έγινε περισσότερο γνωστή μέσα από την αφήγηση της σειράς και εκείνη που κατάφερε να κάνει το όνειρο της πραγματικότητα πραγματοποιώντας στην συνέχεια καριέρα μοντέλου και σχεδιάστριας.

Από τους Amish στο εξώφυλλο του Maxim.

Από τους Amish στο εξώφυλλο του Maxim.

Στη σειρά, βλέπουμε μια κοπέλα 21 χρονών, την Kate, να μην μπορεί να χειριστεί έναν ανελκυστήρα και έναν νέο άντρα 32 χρονών, τον Jeremiah, να πασχίζει να βγάλει χρήματα από ένα ATM. Επίσης βλέπουμε τις αμήχανες προσπάθειές τους να αγοράσουν καινούρια, μη-Amish, ρούχα. Και ειδικά εσώρουχα!

Αν και σε αυτό το στάδιο κανείς δεν ξέρει την ακριβή ταυτότητα και καταγωγή των πρωταγωνιστών, και αν όντως προέρχονται από κάποια κοινωνία Amish. Σίγουρα όμως έρχονται από μίλια μακριά από τη Νέα Υόρκη.

Οι Amish κοιμούνται σε κρεβάτια με ξύλινο διαχωριστικό. Με αυτόν τον τρόπο σιγουρεύουν ότι οι σεξουαλικές επαφές του ζευγαριού δεν συμβαίνουν κάτα βούληση παρά μόνο για την αναπαραγωγή.


 Το 21 χρονών επίδοξο μοντέλο, κόρη του επισκόπου του χωριού της, προσπαθεί να προσαρμοστεί στην τεχνολογία του σύγχρονου πολιτισμού. Δεν μπορεί να κατανοήσει τη λειτουργία του ηλεκτρονικού πλαστικού κλειδιού του ξενοδοχείου της και ο ανελκυστήρας της δημιουργεί προβλήματα! Η νεαρή κοπέλα ονειρευόταν πάντα μια καριέρα στο χώρο της μόδας, αλλά ο αυστηρός πατέρας της είχε απαγορεύσει κάθε αντικείμενο "ματαιοδοξίας", οδηγώντας τη μικρή Kate να βάφει τα νύχια της με μαρκαδόρους. Όπως λέει στην κάμερα, "απλώς χρειάζομαι να ξεφύγω και να ανακαλύψω αυτό που πραγματικά είμαι".

Εν τω μεταξύ, ο Jeremiah αφήνει πίσω την Amish φιλενάδα του για να ζήσει τη ζωή στην πόλη. "Υιοθετήθηκα και με πετάξανε σε αυτή τη βλακεία των Amish, ξέρετε, δεν είναι και τόσο cool," έχει να πει. Δηλώνει στη φίλη του πως δεν μπορεί να αρνηθεί την ευκαιρία να επισκεφθεί τη Νέα Υόρκη, ευκαιρία που του δόθηκε από το δίκτυο που βρίσκεται πίσω από reality show όπως το "Νήπια και Τιάρες" (!!!). Σε κάποιο σημείο τον δείχνουν να αγκομαχάει με ένα ΑΤΜ και να δηλώνει στην κάμερα: "Ποτέ δεν χρησιμοποίησε ΑΤΜ πριν, αυτό το πράγμα άρχισε να ξερνάει χρήματα".

Οι Amish μετακινούνται αποκλειστικά και μόνο με κάρα.


 Παράλληλα , η Rebecca, η πιο μικρή του cast στα 20 της χρόνια τότε, βίωνε τη δική της κρίση. Αγωνίζεται να αντέξει ακόμη και το αεροπορικό ταξίδι στη Νέα Υόρκη, όπου σύμφωνα με τους συμπρωταγωνιστές της έκλαιγε και προσεύχονταν. Όπως η Kate, έτσι και η Rebecca ονειρεύεται να γίνει μοντέλο. Περιγράφεται από το δίκτυο ως "ρεαλίστρια, που θέλει να εξερευνήσει αλλά κατανοεί τις συνέπειες της μη εύρεσης εργασίας και είναι υπεύθυνη". Η νεαρή, που συγκλόνισε κάποτε την οικογένειά της γρονθοκοπώντας έναν συμμαθητή της στο σχολείο, ελπίζει να φάει σούσι όσο είναι στη Νέα Υόρκη, αλλά πάνω απ ‘όλα, ελπίζει να ερωτευτεί.

Ένας άλλος χαρακτήρας, ο 22χρονος Abe, είναι απλά κουρασμένος από τη καθημερινή μονοτονία της κοινότητας του. Αν και η ηλικιωμένη μητέρα του είναι υποστηρικτική αρχικά, ταξιδεύει τελικά στη Νέα Υόρκη σε μια απελπισμένη προσπάθεια να δελεάσουν το γιο της, αλλά και τους άλλους, να επιστρέψουν. Η διαμάχη ανάμεσα στη γυναίκα και τους υπόλοιπους συνοδεύεται από τον εκφωνητή να λέει: "Χρειάζεται κάποιος να έχει μεγάλα μπαλάκια για να εγκαταλείψει τους Amish".

Ο τελευταίος χαρακτήρας, η 25χρονη Sabrina, είναι ένα υιοθετημένο παιδί Μενωνιτών Amish με καταγωγή από την Ιταλία και το Πουέρτο Ρίκο. Κλαίγοντας μιλάει για τις δυσκολίες του να φύγεις από μια κοινότητα Amish και πως της έλεγαν ότι θα πάει στην κόλαση. Ελπίζει να εργαστεί σε ένα Ιταλικό ή Πουερτορικανικό εστιατόριο, προκειμένου να μάθει περισσότερα για την κληρονομιά της, ενώ ελπίζω να ανακαλύψει και τους γονείς της.

Το trailer κλείνει με την ομάδα να χαζεύει με θαυμασμό τους ουρανοξύστες του Μεγάλου μήλου και ένας τους να αναφωνεί "Ποτέ δεν είδα τόσους πολλούς ανθρώπους να μην πηγαίνουν πουθενά!".

Με πληροφορίες από: newyorktravel.gr και antinews.gr

Πώς μέσα σε πέντε ημέρες άλλαξε η ζωή του Γιώργου Λαμπάτου; Το νέο σπίτι και η νέα δουλειά

 medlabnews.gr 

Ο Γιώργος Λαμπάτος είδε τη ζωή του να αλλάζει προς το καλύτερο, μετά τη συνέντευξη που έδωσε στην Espresso, αποκαλύπτοντας τις άθλιες συνθήκες διαβίωσης, στις οποίες ζει, τα τελευταία χρόνια.

Η οικογένεια του Γιώργου Βασιλείου παραχώρησε γκαρσονιέρα στον Γιώργο Λαμπάτο Μερικές μέρες αργότερα, ο ηθοποιός μίλησε στην ίδια εφημερίδα και υπογράμμισε «δεν μπορώ να πιστέψω ότι η ζωή μου άλλαξε σε τέτοιο βαθμό και με τέτοιο άμεσο τρόπο, λόγω δημοσιότητας» και επιβεβαίωσε ότι η οικογένεια του Γιώργου Βασιλείου του παραχώρησε το νέο του σπίτι.

Ειδικότερα, η σύζυγος και ο γιος του Γιώργου Βασιλείου, αποφάσισαν να παραχωρήσουν στον ηθοποιό μια γκαρσονιέρα στην περιοχή του Αγίου Ελευθερίου Αχαρνών.

«Είναι αλήθεια και νιώθω τόσο λίγος μπροστά σε αυτή τη μεγαλοψυχία όλων αυτών των ανθρώπων, που δεν ξέρω πώς θα τους ξεπληρώσω» επεσήμανε ο Γιώργος Λαμπάτος.

Προτάσεις για δουλειές δέχεται ξανά ο Γιώργος Λαμπάτος

Επίσης, έχει αρχίσει να δέχεται πολλές προτάσεις για δουλειά, τόσο από μουσικά μεζεδοπωλεία (παίζει κιθάρα) στα δυτικά προάστια, όσο και από θέατρα της Αθήνας, σημειώνοντας «κάθε μέρα και κάποιος άλλος φύλακας άγγελος εμφανίζεται στη ζωή μου. Τελικά η ανθρωπιά δεν χάθηκε».


Το δράμα του ηθοποιού Γιώργου Λαμπάτου. Καπνίζω ακόμα και αποτσίγαρα που βρίσκω στο δρόμο. Το σπίτι από την οικογένεια του Γιώργου Βασιλείου

 medlabnews.gr

Ο Γιώργος Λαμπάτος που γνώρισε τη δόξα τη δεκαετία του '90 μίλησε για τις δυσκολίες που αντιμετωπίζει τα τελευταία χρόνια λόγω της ανεργίας.

Σήμερα ζει μαζί με το σκυλάκι του σε ένα υπόγειο μόλις 15 τ.μ. στην πλατεία Αττικής, με μοναδικό εισόδημα 220 ευρώ από επιδόματα.

"Λυπάμαι που η συνάντησή μας δε γίνεται σε καλύτερες συνθήκες... Πάλεψα πολύ και δεν άντεξα άλλο... Είμαι πολύ καιρό χωρίς δουλειά, έκανα ότι μπορούσα για να μη φτάσω σε αυτό το επίπεδο", δήλωσε αρχικά στην εκπομπή στις Αλήθειες με τη Ζήνα ο ηθοποιός Γιώργος Λαμπάτος.

"Παίρνω 150 ευρώ από το επίδομα ΚΕΑ και άλλα 70 ευρώ από το επίδομα ενοικίου, τα οποία μου φαίνονται και αρκετά... Γιατί από το τίποτα που θα είχα...", είπε αναφερομένος στο εισόδημά του.

«Πέρασε από το μυαλό μου ακόμα και να αυτοκτονήσω. Ξέρεις τι είναι να καπνίζω ακόμα και αποτσίγαρα που βρίσκω στο δρόμο; Να μην έχω πολλές φορές ένα κομμάτι ψωμί; Μου είχαν κόψει το ρεύμα για ενάμιση χρόνο. Δεν είπα σε κανέναν τίποτα, από αξιοπρέπεια. Έπαιρνα την κιθάρα μου και με ένα κεράκι στο δωμάτιο τραγουδούσα παρέα με το σκυλάκι μου. Τι να πρωτοπληρώσεις με τα 220 ευρώ που παίρνω ως επίδομα; Τώρα είναι πάλι έτοιμοι να μου κόψουν ξανά το ρεύμα».

Ο ηθοποιός δεν θέλει να κάνει επαιτεία, όπως χαρακτηριστικά είπε. Το μόνο που θέλει είναι να βρει μια δουλειά για να σταθεί ξανά στα πόδια του.

"Μια δουλειά θέλω για να πατήσω στα πόδια μου... Χωρίς δουλειά είσαι σαν ζωντανός νεκρός", τόνισε ο κ. Λαμπάτος.

"Νομίζω ότι τώρα αλλάζει η ζωή μου. Υπάρχει ανταπόκριση από τον κόσμο, έχω γεμίσει ελπίδα και έχω συγκινηθεί. Απλά ντρέπομαι λίγο που έχω φτάσει στην κατάσταση να ζητάω βοήθεια", δήλωσε συγκινημένος.

Ο Γιώργος Λαμπάτος ατενίζει, πλέον, το μέλλον με αισιοδοξία, μετά την περιπέτεια των τελευταίων ημερών, κάτι που φαίνεται και από την ανάρτησή του στα social media. Ο γνωστός ηθοποιός ανέβασε το τραγούδι του Νίκου Οικονομόπουλου: "Για κάποιον λόγο 'γίναν όλα", δείχνοντας πως τα δύσκολα ανήκουν πια στο παρελθόν.

Μετά τις αποκαλύψεις, η οικογένεια του ηθοποιού Γιώργου Βασιλείου του παραχώρησε μια γκαρσονιέρα. Ενώ, πλέον, όπως αποκάλυψε ο ηθοποιός, άρχισε να δέχεται προτάσεις για δουλειά από μουσικά μεζεδοπωλεία, μιας και παίζει κιθάρα, στα δυτικά προάστια, αλλά και από θέατρα της Αθήνας.

"Δεν μπορώ να πιστέψω ότι η ζωή μου άλλαξε σε τέτοιο βαθμό και με τέτοιο άμεσο τρόπο λόγω δημοσιότητας. Κάθε μέρα και κάποιος άλλος φύλακας άγγελος εμφανίζεται στη ζωή μου. Τελικά η ανθρωπιά δεν χάθηκε", είπε ο Γιώργος Λαμπάτος. Μάλιστα, ανέβασε ένα τραγούδι του Νίκου Οικονομόπουλου που δείχνει την ευγνωμοσύνη του απέναντι σε όλους όσοι τον στήριξαν. Το τραγούδι αυτό είναι το "Για κάποιον λόγο γίναν όλα".

Να σημειωθεί πως η συνέντευξη που έδωσε στην εφημερίδα Espresso για την κατάστασή του, αναπαράχθηκε τόσο σε ιστοσελίδες όσο και σε τηλεοπτικές εκπομπές.

Ο Γιώργος Λαμπάτος μίλησε ξανά στην ίδια εφημερίδα, πέντε μέρες μετά την πρώτη συνέντευξη, αποκαλύπτονας πόσο άλλαξε η ζωή του το τελευταίο διάστημα.

"Δεν μπορώ να πιστέψω ότι η ζωή μου άλλαξε σε τέτοιο βαθμό και με τέτοιο άμεσο τρόπο λόγω δημοσιότητας" είπε, επιβεβαιώνοντας το γεγονός ότι η οικογένεια του Γιώργου Βασιλείου του παραχώρησε το νέο του σπίτι.

Η σύζυγος και ο γιος του ηθοποιού αποφάσισαν να παραχωρήσουν στον ηθοποιό μια γκαρσονιέρα στην περιοχή του Αγίου Ελευθερίου Αχαρνών.

Αντέδρασε η Άννα Φόνσου

Η ιδρύτρια του «Σπιτιού του Ηθοποιού» τον κάλεσε να έρθει σε επικοινωνία μαζί της - «Τώρα δεν έχω δωμάτιο να τον βάλω, αλλά μπορεί να έρχεται να τρώει μεσημέρι και βράδυ» δήλωσε

Οι αποκαλύψεις που έκανε ο Γιώργος Λαμπάτος για τις κακές συνθήκες στις οποίες ζει, έφεραν την αντίδραση της Άννας Φόνσου, η οποία προχώρησε σε δηλώσεις.

Ο ηθοποιός που ζει σε ένα υπόγειο 15 τμ, είπε ότι παίρνει 220 ευρώ τον μήνα, έχει χρέη που δεν μπορεί να αποπληρώσει και μερικές φορές καπνίζει αποτσίγαρα που βρίσκει στον δρόμο. Ο ίδιος τόνισε στην Espresso, ότι έχει σκεφτεί μέχρι και να αυτοκτονήσει.

Η ιδρύτρια του οργανισμού «Σπίτι του Ηθοποιού» είπε στο «Πρωινό» ότι «δεν είναι ωραίο να ακούει ο κόσμος ότι αυτοί οι άνθρωποι δεν έχουν να φάνε» και τον συμβούλεψε να έρθει σε επικοινωνία μαζί της, αν και όπως τόνισε, αυτή τη στιγμή δεν υπάρχει χώρος για εκείνον στο «Σπίτι του Ηθοποιού». Ωστόσο, μπορεί να πηγαίνει στα γεύματα και τις δραστηριότητες.

Αναλυτικά, η Άννα Φόνσου δήλωσε: «Δεν ξέρω προσωπικά τον Λαμπάτο, ξέρω ότι είναι ένας πολύ καλός ηθοποιός αυτό που θέλω να πω και στον Λαμπάτο και στους άλλους ηθοποιούς είναι ότι το Σπίτι του Ηθοποιού είναι πάντα κοντά τους για να τους βοηθήσει. Αυτό που μου είπαν ότι λέει ότι δεν έχει να φάει... Μπορεί να έρχεται εδώ, να τρώει μεσημέρι, βράδυ, παρέα με τους ηθοποιούς. Να κάθεται αν κάνουμε κάτι σε παραστάσεις να συμμετέχει. Αυτή τη στιγμή δεν έχω δωμάτιο να τον βάλω να καθίσει. Αργότερα μπορεί κάτι να βρούμε, κάνουμε και το δίπλα κτήριο, θα έχει και εκεί δωμάτια μπορεί να καθίσει εμάς.

Δεν είναι πολύ ωραίο να βγαίνουν και να λένε ότι πεινάνε και δεν έχουν να φάνε. Δεν είναι καθόλου καλό από τη στιγμή που υπάρχει το Σπίτι του Ηθοποιού, υπάρχει το Ταμείο Αλληλοβοήθειας των Ελλήνων Ηθοποιών. Είμαστε όλοι πρόθυμοι να τους βοηθήσουμε. Εγώ κάθε απόγευμα με ένα συνεργάτη μου τρέχουμε σε ηθοποιούς που δεν μπορούν να σηκωθούν από το κρεβάτι τους, να τους πηγαίνουμε φαγητά τους περιποιούμεθα υγιεινά, να τους φτιάχνουμε τα σπίτια τους. Δεν είναι να βγαίνουν και να ακούει ο κόσμος ότι αυτοί οι ιδιαίτεροι άνθρωποι δεν έχουν να φάνε, δεν ισχύει αυτό. Λοιπόν εγώ λέω στον κύριο Λαμπάτο, όποτε θέλει να έρθει επικοινωνία μαζί μου να βρούμε μια λύση για να καλυτερεύσει ζωή του. Να ζητάει βοήθεια από το Σπίτι του Ηθοποιού τον συμβουλεύουμε. Βέβαια να έρθει να με βρει».

Ο Αδαμαντίδης αναλαμβάνει να βοηθήσει οικονομικά τον Γιώργο Λαμπάτο O Θέμης Αδαμαντίδης προσφέρθηκε να τον βοηθήσει, βγάζοντάς τον από την οικονομική ανέχεια στην οποία έχει περιέλθει. Ακόμα ένας πασίγνωστος χορογράφος θέλησε να βοηθήσει τον Γιώργο Λαμπάτο αλλά ζήτησε από τον δημοσιογράφο να μην γίνει γνωστό το όνομά του.

Το Επί Κολωνώ παρουσιάζει την παράσταση «Στέλιος Κασόνγκο» του Γιώργου Χατζηνικολάου

Το Επί Κολωνώ παρουσιάζει την παράσταση «Στέλιος Κασόνγκο» του Γιώργου Χατζηνικολάου

medlabnews.gr  

Το Επί Κολωνώ παρουσιάζει την παράσταση «Στέλιος Κασόνγκο» του Γιώργου Χατζηνικολάου σε σκηνοθεσία Ελένης Σκότη και Γιώργου Χατζηνικολάου. Η νέα παράσταση της Ομάδας Νάμα είναι ένα δικό της καλλιτεχνικό δημιούργημα, από την έρευνα και το κείμενο έως το τελικό ανέβασμά της επί σκηνής.

Λίγα λόγια για το έργο

Αθήνα, Φθινόπωρο. Ο Χρήστος κληρονομεί από τον πατέρα του μια ημιυπόγεια αποθήκη και αρχίζει να ονειρεύεται πώς θα μπορούσε στον χώρο αυτόν να στεγάσει το όραμά του για μία μουσική σκηνή! Το σχέδιο μπαίνει σε εφαρμογή και συμπαραστάτες του στο όνειρό του έχει την θεία του Εύα αλλά και τον αγαπημένο του φίλο τον Στέλιο Κασόνγκο. Ο Στέλιος μετανάστης τρίτης γενιάς από τη Βόρεια Κένυα και μεγαλωμένος στον Βύρωνα δέχεται με ενθουσιασμό την πρόταση συνεργασίας του Χρήστου και η προσπάθεια για την δημιουργία της επιχείρησής τους ξεκινάει και προχωράει μέχρι … την έλευση του Άλκη, του ετεροθαλούς αδελφού του Χρήστου, που θα περιπλέξει τα πράγματα και θα ανασύρει στην επιφάνεια μυστικά αλλά και δηλητηριώδεις εκφάνσεις της κοινωνίας. Πέρα και πίσω από τις προσωπικές ιστορίες των τεσσάρων ηρώων, το έργο θίγει τα, άκρως επίκαιρα, ζητήματα του ρατσισμού, των διακρίσεων αλλά και της απληστίας του ανθρώπου σε μια σύγχρονη κοινωνία όπου οπισθοδρομεί και κρύβεται πίσω από τις πληγές της. Προσωπικές και Κοινωνικές. Στη διάρκεια της ιστορίας η ένταση κορυφώνεται και οι ήρωες θα έρθουν αντιμέτωποι με καταστάσεις και συναισθήματα πρωτόγνωρα. «Ναι, το όνομά μου είναι Στέλιος Κασόνγκο!».

Πρόκειται για ένα κοινωνικό δράμα με πικρό χιούμορ. Το κείμενο του έργου «Στέλιος Κασόνγκο» έγραψε ο Γιώργος Χατζηνικολάου μετά από έρευνα, όλης της ομάδας με την ουσιαστική συμβολή του Σαμουήλ Ακίνολα, στα προβλήματα της μαύρης κοινότητας στην Αθήνα. Ο ρόλος του Στέλιου Κασόνγκο είναι εμπνευσμένος από τα βιογραφικά στοιχεία και τις εμπειρίες του ίδιου του Σ. Ακίνολα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Μυθοπλασία / Κείμενο: Γιώργος Χατζηνικολάου

Σκηνοθεσία: Ελένη Σκότη, Γιώργος Χατζηνικολάου

Σκηνικά: Γιώργος Χατζηνικολάου

Κοστούμια: Μαρία Αναματερού

Φωτισμοί: Αντώνης Παναγιωτόπουλος

Μουσική &Sound design: Στέλιος Γιαννουλάκης

Φωτογραφίες: Γιώργος Χατζηνικολάου

Βοηθός σκηνοθέτιδος: Βίκη Σταμούλη

Σχεδιασμός οπτικής ταυτότητας: Ιωάννης Κ. Τσίγκας

Τρέιλερ παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης

Social Media: Δανάη Γκουτκίδου

Υπεύθυνοι επικοινωνίας παράστασης: Μαριάννα Παπάκη, Νώντας Δουζίνας

Διεύθυνση Παραγωγής: Μαρία Αναματερού

Παραγωγή: Ομάδα Νάμα

ΠΑΙΖΟΥΝ ΟΙ ΗΘΟΠΟΙΟΙ:

Σαμουήλ Ακίνολα, Τζίνη Παπαδόπουλου, Άγης Εμμανουήλ, Πάρης Σκαρτσολιάς

Στους μουσικούς αυτοσχεδιασμούς και την εκτέλεση επί σκηνής ο Σαμουήλ Ακίνολα και ο Πάρης Σκαρτσολιάς, Φωνή Τζίνη Παπαδοπούλου.

Η παράσταση είναι επιχορηγούμενη από το Υπουργείο Πολιτισμού

Info:

Τοποθεσία: Επί Κολωνώ, Ναυπλίου 12 & Λένορμαν 94, Κολωνός - Αθήνα

Ημέρες Παραστάσεων:

Τετάρτη στις 20:00, Πέμπτη & Παρασκευή στις 21:15 (από 3/1/2024)

Διάρκεια παράστασης: 110 λεπτά

Παράταση παραστάσεων για το έργο «Ο κύκλος που δεν κλείνει», στο Θέατρο ΕΝ-Α

Παράταση παραστάσεων για το έργο «Ο κύκλος που δεν κλείνει», στο Θέατρο ΕΝ-Α

medlabnews.gr iatrikanea

Στο Θέατρο ΕΝ-Α παρατείνονται οι παραστάσεις του επίκαιρου έργου «Ο κύκλος που δεν κλείνει…» του Αλέξανδρου Αδαμόπουλου μέχρι το Σάββατο 27 Ιανουαρίου. Η παράσταση, που αναφέρεται στην Ελλάδα του σήμερα, παρουσιάζεται για τρίτη συνεχόμενη χρονιά σε σκηνοθεσία και ερμηνεία Ελπίδας Αμίτση.  Ένα πολιτικό κείμενο-θρίλερ, με πενήντα χρόνια σπασμένα όνειρα, ενός ολόκληρου λαού που αργοπεθαίνει.

Εισβολή στην Κύπρο, πτώση της χούντας, Μεταπολίτευση…

Πάνε πάρα πολλά χρόνια πια. Όλοι τότε μιλούσαν για έναν καινούργιο κύκλο: Ένας κύκλος όμως που δεν κλείνει κι ας άλεσε κιόλας δυο γενιές στο πέρασμά του. Κι ενώ μοίραζε ψεύτικες υποσχέσεις με τη σέσουλα, τελικά δεν άφησε να ξεκινήσει τίποτε σωστά. Και τίποτε καινούργιο δεν υπήρχε, στη σημαδεμένη τράπουλα,πέρ’ από λαμπερά, μασκαρεμένα ψέματα. Και το χειρότερο αλήθειες σαν ψέματα, ψέματα σαν αλήθειες…

Ο κύκλος που δεν έκλεισε ακόμα, δυστυχώς... Τόσα χρόνια δε λέει να κλείσει, καθώς τσαλαβουτάμε συνεχώς στο ίδιο πάντα τέλμα, κάνοντας τα ίδια λάθη και γυρεύοντας παντού ανύπαρκτους φίλους…

ΣΗΜΕΙΩΜΑ ΣΚΗΝΟΘΕΤH

Μέσα από σπαρακτικά κείμενα και με τη δική της ματιά, η ηρωίδα αφηγείται γεγονότα της δικής της ζωής, που καθρεφτίζουν την Ελλάδα· απ’ την μεταπολίτευση μέχρι σήμερα.

 Η Ελλάδα βρίσκεται στην καρδιά τού πλανήτη Γη,  σε μια εποχή που είναι όντως θλιβερή·  καθώς το ψεύδος, η αλαζονεία και ο εγωισμός  βασιλεύουν στην ανθρωπότητα, που είναι ανήμπορη και άνανδρη,  έτσι που η δύναμις κυριαρχεί πάνω στη δικαιοσύνη και στην ευθύτητα.

 Όπως ο Φοίνικας αναγεννιέται μέσα από τις στάχτες του,  έτσι και το Έθνος έχει ανάγκη να αναγεννηθεί,  γιατί είναι σφραγισμένο με ένα πεπρωμένο που μοιραία επιδιώκει:  Το πεπρωμένο τού φωτός και της ελευθερίας.

ΕΛΠΙΔΑ ΑΜΙΤΣΗ

Στο έργο «Ο κύκλος που δεν κλείνει…» βασίζεται αποκλειστικά η πολυσυζητημένη ταινία μεγάλου μήκους «Το σεντούκι τού παππού μου», σε σκηνοθεσία Ελπίδας Αμίτση, η οποία κέρδισε  το Α΄ βραβείο στην κατηγορία της στα παρακάτω Διεθνή φεστιβάλ κινηματογράφου:

- International Gold Awards  ( ΝΕΑ ΥΟΡΚΗ) 5 Αυγούστου 2023

- Sweet Democracy Film Awards  ( ΚΑΝΝΕΣ) 11 Αυγούστου 2023

- Frida Film Festival  ( ΠΑΡΙΣΙ) 11 Αυγούστου 2023

- New York Neorealism Film Awards ( ΡΩΜΗ ) 10 Αυγούστου 2023

- 8 & Halfilm Awards ( ΡΩΜΗ) 11 Ιουλίου 2023

- Black Swan International Film Festival   ( ΚΑΛΚΟΥΤΑ-ΙΝΔΙΑ ) 23 Ιουνίου 2023

- Golden Fern Film Awards  (ΔΥΤΙΚΗ ΒΕΓΓΑΛΗ - ΙΝΔΙΑ) 25 Μαΐου 2023

- Tagore International Film Festival  (ΙΝΔΙΑ) 29 Αυγούστου

- Athens International Monthly Art Film Festival (ΑΘΗΝΑ) Τιμητική αναφορά

Ερμηνεία: Ελπίδα Αμίτση

Στα βίντεο συμμετέχουν: Θωμάς Μαυρογόνατος και η μικρή Αγγελική Δουκουμοπούλου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ:

Σκηνοθεσία: Ελπίδα Αμίτση

Μουσική: Δημήτρης Παριανός

Φωτογραφία, Video: Γιώργος Κλήμης

Κοστούμια: Νίκη Ελευθερίου

Φωτισμός: Άρτεμις Λογαρά

Σκηνικά: Κωνσταντίνος Μουσίκας

Επιμέλεια trailer: Δημήτρης Παριανός

Κομμώσεις: Χριστόφορος Δουκουμόπουλος, Αναστασία  Καντζούρη

Μακιγιάζ: Αμαλία Αυγουστάκη

Φροντιστής: Αναστασία Ζογκόκη

Υπεύθυνος Επικοινωνίας: Αντώνης Κοκολάκης

INFO:

Ημέρες και ώρες παραστάσεων:

Κάθε Παρασκευή και Σάββατο στις 21:00

Διάρκεια παράστασης: 1 ώρα και 30 λεπτά χωρίς διάλειμμα

Θέατρο ΕΝ-Α

Σουρή και Μαλαγαρδή 95, Κορυδαλλός (Μετρό Κορυδαλλός -έξοδος πλατεία Ελευθερίας)

Copyright © 2015-2022 MEDLABNEWS.GR / IATRIKA NEA All Right Reserved. Τα κείμενα είναι προσφορά και πνευματική ιδιοκτησία του medlabnews.gr
Kάθε αναδημοσίευση θα πρέπει να αναφέρει την πηγή προέλευσης και τον συντάκτη. Aπαγορεύεται η εμπορική χρήση των κειμένων