MEDLABNEWS.GR / IATRIKA NEA: Μουσικη

Responsive Ad Slot

Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσικη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων
Εμφάνιση αναρτήσεων με ετικέτα Μουσικη. Εμφάνιση όλων των αναρτήσεων

«ΔΥΟ ΕΠΕΤΕΙΟΙ, ΜΙΑ ΣΚΗΝΗ»: Συναυλία για τα 30 χρόνια καλλιτεχνικής δημιουργίας του συνθέτη Κώστα Λειβαδά

«ΔΥΟ ΕΠΕΤΕΙΟΙ, ΜΙΑ ΣΚΗΝΗ»: Συναυλία για τα 30 χρόνια καλλιτεχνικής δημιουργίας του συνθέτη Κώστα Λειβαδά

Το Ολύμπια και η Stages Network παρουσιάζουν τη συναυλία «Δύο Επέτειοι, Μία Σκηνή», με αφορμή τη συμπλήρωση τριάντα δημιουργικών χρόνων του συνθέτη Κώστα Λειβαδά στην ελληνική μουσική σκηνή και σαράντα χρόνων συνεχούς παρουσίας και δημιουργικής προσφοράς της Ορχήστρας Νυκτών Εγχόρδων «Θανάσης Τσιπινάκης» του Δήμου Πατρέων.

Στον πανέμορφο και εμβληματικό χώρο του Ολύμπια, την Παρασκευή 30 και το Σάββατο 31 Ιανουαρίου 2026, θα γιορτάσουμε αυτές τις σημαντικές μουσικές διαδρομές και αυτό το ταίριασμα που ξεκίνησε στην Πάτρα, τον περασμένο Μάιο.

Μέσα από αυτή τη μοναδική μουσική συνύπαρξη, υπέροχοι ερμηνευτές, φίλοι και συνεργάτες χρόνων του Κώστα Λειβαδά, τιμούν τραγούδια που άγγιξαν τις ψυχές του κοινού και σφράγισαν το συλλογικό συναίσθημα μιας ολόκληρης γενιάς.

Μέσα στα 30 χρόνια που είναι στη δισκογραφία, ο Κώστας Λειβαδάς μας έχει χαρίσει μεγάλες επιτυχίες με τη φωνή σημαντικών ερμηνευτών,
7 προσωπικούς δίσκους, μελοποιημένη ποίηση, soundtracks για την τηλεόραση και τον κινηματογράφο και μουσική για το χοροθέατρο.

Στη συναυλία θα ακουστούν πολλά αγαπημένα τραγούδια που έχουν σημαδέψει την τριαντάχρονη πορεία του συνθέτη από το “Πιάσε με”, το "Μοίρα μου έγινες", “Εγώ σ’ αγάπησα εδώ” μέχρι το "Κάθε μπαλκόνι έχει άλλη θέα", το "Σαν να μη πέρασε μια μέρα" και το "Για να σε συναντήσω" ως το "Η επίμονή σου", και "Το καράβι για τη Φολέγανδρο”.

Επίσης θα παρουσιαστούν τραγούδια που ξεχώρισαν από την τελευταία του δισκογραφική δουλειά “Περιοδεία εντός”, όπως το “Αν εμείς χωρίσουμε” ντουέτο με την Ανδριάνα Μπάμπαλη, το “Όσο δεν είμαστε μαζί”, το “Σαν το νησί του καθενός” και “Τα παιδιά των δρόμων”.

Στη συναυλία συμμετέχουν (αλφαβητικά):

Παρασκευή 30.01.26

Μελίνα Ασλανίδου, Ανδριάνα Μπάμπαλη, Γρηγόρης Κλιούμης, Ρένος Χαραλαμπίδης

Σάββατο 31.01.26

Eλένη Τσαλιγοπούλου, Ανδριάνα Μπάμπαλη, Γρηγόρης Κλιούμης, Ρένος Χαραλαμπίδης

Στο πιάνο και στο τραγούδι ο Κώστας Λειβαδάς.

Τη συναυλία διευθύνει ο καταξιωμένος μαέστρος Αναστάσιος Συμεωνίδης.

Συμπράττουν οι μουσικοί:

Μιχάλης Καλκάνης (κόντρα μπάσο)

Βαγγέλης Καλαμάρας (τύμπανα)

Την καλλιτεχνική διεύθυνση της Ορχήστρας υπογράφει η Βάγια Ζεππάτου.

Τις ενορχηστρώσεις επιμελείται ο Φώτης Παπαντωνίου.

Διεύθυνση Καλλιτεχνικού Προγραμματισμού

& Επικοινωνίας : Ελίνα Λαζαρίδου,

Τμήμα Επικοινωνίας : Όλγα Κομνηνού

Ιωάννα Ζωζέφα Πέγκου

Δημόσιες Σχέσεις : Μαργαρίτα Μαρμαρά

Επικοινωνία Παράστασης : Αντώνης Κοκολάκης

Θέατρο Ολύμπια «Μαρία Κάλλας»
Ακαδημίας 59, Αθήνα

Ημέρες & Ώρες Παραστάσεων:
Παρασκευή 30 Ιανουαρίου, ώρα 20:30
Σάββατο 31 Ιανουαρίου, ώρα 20:30

Εισιτήρια :

· more.com

· στο τηλεφωνικό κέντρο : 211 1000 365

· στο ταμείο του Θεάτρου Αλίκη, Αμερικής 4, Αθήνα

«Ο Αλαντίν και τα Μαγικά Χριστούγεννα» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

«Ο Αλαντίν και τα Μαγικά Χριστούγεννα» στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Φέτος τα Χριστούγεννα, το Μέγαρο Μουσικής Αθηνών πλημμυρίζει φως, μουσική και μαγεία, παρουσιάζοντας ένα ολοκαίνουριο, θεαματικό μιούζικαλ για όλη την οικογένεια. Ο Αλαντίν και τα Μαγικά Χριστούγεννα μάς καλεί σε ένα ταξίδι όπου οι ευχές παίρνουν ζωή και το παραμύθι αρχίζει ξανά – εδώ, στο Μέγαρο, από τις 20 Δεκεμβρίου 2025 μέχρι και τις 11 Ιανουαρίου 2026. Δείτε εδώ τις πρώτες εντυπωσιακές φωτογραφίες, γεμάτες μαγεία, από τη μεγαλειώδη παραγωγή.

Ο Αλαντίν, ο αγαπημένος μας παραμυθένιος ήρωας, ντύνεται με χριστουγεννιάτικη λάμψη και ζεστασιά και μας προσκαλεί σε ένα μαγικό ταξίδι αυτογνωσίας. Ένα αγόρι που έχει χάσει την πίστη του στις γιορτές, αναζητώντας ένα σημάδι από τον ουρανό, παρασύρεται σε μια απίθανη περιπέτεια όπου τα ταξίδια γίνονται μαθήματα και οι ευχές αποκτούν ξανά αξία. Με τη βοήθεια ενός (καθόλου τυχαίου) αστεριού και τη δύναμη της φιλίας για οδηγό, ο ήρωας ανακαλύπτει πως η πραγματική μαγεία κρύβεται στις καρδιές όσων τολμούν να ονειρευτούν.

Με χιούμορ, μουσική και μαγικές εικόνες που θυμίζουν τις πιο όμορφες στιγμές των γιορτών, ο Αλαντίν και τα Μαγικά Χριστούγεννα έρχεται να μιλήσει για την πίστη, την καλοσύνη, την ελπίδα και το θαύμα που όλοι περιμένουμε κρυφά αυτές τις μέρες. Ένα χριστουγεννιάτικο μιούζικαλ που υπόσχεται να μεταφέρει μικρούς και μεγάλους στη χώρα που κάθε ευχή βγαίνει αληθινή.

Μια παράσταση για τη φιλία, το θάρρος και τη χαρά του να πιστεύεις στο αδύνατο, με κείμενο και στίχους του Γεράσιμου Ευαγγελάτου, μουσική του Στέφανου Κορκολή και σκηνοθεσία της Σοφίας Σπυράτου και της Χλόης Μάντζαρη και χορογραφίες Σοφίας Σπυράτου και Αλέξανδρου Κεϊβάναη.

Ο Αλαντίν, η Ναραμίν, το Τζίνι, ο Σουλτάνος, η Σίρα η Τίγρη και ο πιστός φίλος Κίκο μάς παρασύρουν σε μια ιστορία μαγείας, ρυθμού και συγκίνησης. Ένα μελωδικό και οπτικά εντυπωσιακό μιούζικαλ που μεταμορφώνει τη σκηνή του Μεγάρου Μουσικής Αθηνών σε έναν φωτεινό κόσμο γεμάτο χρώμα και μουσική.

Συντελεστές

Κείμενο – στίχοι: Γεράσιμος Ευαγγελάτος

Αρχική σύλληψη: Μυρτώ Κοντοβά

Σύνθεση – ενορχήστρωση: Στέφανος Κορκολής

Σκηνοθεσία: Σοφία Σπυράτου, Χλόη Μάντζαρη

Σκηνικά – κοστούμια: Μανόλης Παντελιδάκης

Σκηνοθεσία video: Νίκος Σούλης

Χορογραφίες: Σοφία Σπυράτου, Αλέξανδρος Κεϊβάναη

Σχεδιασμός φωτισμών: Περικλής Μαθιέλλης

Programming – sound design – choir arrangements: Σάββας Ρακιντζάκης

Ηχητική επιμέλεια και μίξεις: Δημήτρης Μπέλλος

Sound design - programming- ηχοληψία live: Χρήστος Λαμπρόπουλος

Φωνητική διδασκαλία: Απόστολος Ψυχράμης

Βοηθός σκηνοθέτη: Μαρία Δουγαλή

Συνεργάτις σκηνογράφος: Ελίνα Δράκου

Συνεργάτις ενδυματολόγος: Χαρά Τσουβαλά

Βοηθός σκηνογράφου: Λία Κεραμάρη

Σύμβουλος ΑΙ σκηνογραφίας: Κατερίνα Κονδυλάκη

Ειδικές κατασκευές: Δήμητρα Καίσαρη

Διεύθυνση παραγωγής: ΛΥΚΟΦΩΣ

Παραγωγός: Γ. Λυκιαρδόπουλος

Διανομή

Στον ρόλο του Αλαντίν: ZAF

Πρωταγωνιστούν

Γιώργος Νινιός (Ζαράκ)

Εβελίνα Παπούλια (Σίρα η Τίγρη)

Και οι

Βάσια Ζαχαροπούλου (Ναραμίν)

Ζερόμ Καλούτα (Τζίνι)

Θάνος Μπίρκος (Σουλτάνος)

Πάμπλο Σότο (Κίκο)

Αλεξάνδρα Σιετή (Σεχραζάντ η παράξενη γυναίκα)

Συμμετέχει 25μελής θίασος ηθοποιών και χορευτών - Ερμηνεύουν (αλφαβητικά)

Άγγελος Ακρίβος, Εμμανουέλα Αντιβάση, Αλέξανδρος Βρότσος, Ζαχαρίας Γουέλα, Πάνος Εσπιαλίδης, Θοδωρής Θεοδωρακόπουλος, Αλέξανδρος Κεϊβάναη, Φαίη Κουτσαμπασούλη, Δημήτρης Κόψης, Μιχάλης Κριεμπάρδης, Γιούλη Μπανούση, Κώστας Μπεφάνης, Μάριος Μποζίκας, Μαρτίνα Μωραΐτη, Κωστής Τσιαμάνγκας, Κώστας Phoenix κ.ά.

Εκτέλεση Παραγωγής: Ζωή Μουσχή

Συμπαραγωγή

Λυκόφως – Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Πληροφορίες για την εκδήλωση, τις ημερομηνίες και τις ώρες των παραστάσεων, στην ιστοσελίδα του Μεγάρου

Εισιτήρια
210 72 82 333
www.megaron.gr

H διάσημη Ολλανδική ορχήστρα του Αντρέ Ριέ, παίζει Ελληνικά κάλαντα που ερμηνεύει η σοπράνο Χριστίνα Πέτρου (video).

 medlabnews.gr

Στην πόλη Μάαστριχτ της Ολλανδίας, λίγες μέρες πριν από τα Χριστούγεννα, σε μία παράσταση της Ορχήστρας Γιόχαν Στράους, υπό τη διεύθυνση του Αντρέ Ριέ, ένα από τα κομμάτια που ερμηνεύτηκαν ήταν και τα ελληνικά χριστουγεννιάτικα κάλαντα. Την ορχήστρα συνόδευσε και η Ελληνίδα σοπράνο Χριστίνα Πέτρου.

Στον πρόλογό του, ο Ριέ αναφέρθηκε στα ελληνικά έθιμα, λέγοντας ότι τα παιδιά στην Ελλάδα πηγαίνουν από σπίτι σε σπίτι τραγουδώντας τα κάλαντα και παίρνοντας γλυκά.

«Ευτυχώς έχω μια Ελληνίδα τραγουδίστρια στην χορωδία μου που της αρέσουν πολύ τα γλυκά», ανέφερε με χιούμορ ο Αντρέ Ριέ.

H Χριστίνα Πέτρου πλαισιώθηκε και από τους Χάρη Λάουρισεν και Πάνο Δημάκη, που την συνόδευσαν με μπουζούκια, προσφέροντας μια μοναδική ελληνική νότα στην παράσταση, ενώ στη συναυλία συμμετείχαν συνολικά 400 μουσικοί πνευστών

Το σχετικό βίντεο έγινε viral στα social media, συγκεντρώνοντας χιλιάδες προβολές.

Πέθανε η τραγουδίστρια Κλαούντια Ντελμέρ μητέρα 4 παιδιών, μετά από τη μάχη της με καρκίνο του παγκρέατος στο νοσοκομείο του Αγ. Σάββα

 medlabnews.gr iatrikanea 

Έφυγε από τη ζωή η τραγουδίστρια Κλαούντια Ντελμέρ μετά από τη μάχη της με καρκίνο του παγκρέατος. Η ιταλοπολωνικής καταγωγής τραγουδίστρια ζούσε στη Μεσσηνία από το 2010 με τον Έλληνα σύζυγό της, τον εικονογράφο Λαυρέντη Χωραΐτη και τα τέσσερα παιδιά τους.

Τη θλιβερή είδηση έκανε γνωστή μέσα από ανάρτηση στο Facebook ο σύντροφός της, ο οποίος την αποχαιρέτησε γράφοντας χαρακτηριστικά:

«Τα χαράματα της Παρασκευής, μετά από την πολύμηνη μάχη που έδωσε με κάθε κύτταρό της, η Klaudia πέρασε στο Φως.

Στο σύντομο πέρασμά της πάνω σε αυτόν τον κόσμο υπηρέτησε ακούραστα την αρμονία και την ομορφιά με τα τραγούδια και τις φωτογραφίες της.

Μητέρα, σύζυγος, καλλιτέχνης και πολίτης του κόσμου, η Klaudia Delmer γεννήθηκε στη Βαρσοβία της Πολωνίας, μεγάλωσε στη Μαδρίτη και σπούδασε στο Mannes College of Music της Νέας Υόρκης. Εκεί γνώρισε την ελληνική μουσική και την ακολούθησε μέχρι εδώ. Εδώ δημιούργησε τον πρώτο της δίσκο Ainola, σε μουσική Νίκου Ξυδάκη και Βαγγέλη Φάμπα και ακολούθησε ο δίσκος Δρόμοι της Θάλασσας σε μουσική του Μίμη Πλέσσα. Το μεγαλύτερο έργο της ζωής της όμως ήταν τα τέσσερα υπέροχα παιδιά μας που της χάρισαν στιγμές ανείπωτης ευτυχίας όπως η ίδια έλεγε.

Όσο για μένα, έζησα 18 χρόνια με την Klaudia. 18 χρόνια περισσότερα από όσα μου άξιζαν. Ήταν η πιο όμορφη γυναίκα που έχω δει ποτέ μου, προικισμένη με την πιο ευγενική και ευαίσθητη ψυχή. Συντονισμένη με την ουσία της ύπαρξης, ήξερε πάντα τι ήταν σημαντικό και τι όχι. Η ζωή μαζί της ήταν πάντα εύκολη, όπως θα έπρεπε να είναι κάθε σχέση, χωρίς εντάσεις, εγωισμούς και ταλαιπωρίες.

Εις το επανιδείν αγαπημένη μου. Χίλια χρόνια δεν θα μου έφταναν να σε χορτάσω, αλλά ακόμα και λίγες μέρες μαζί σου φτάνουν να με χορτάσουν για χίλια χρόνια.

Θα την συνοδεύσουμε την Κυριακή 21 Δεκεμβρίου στις 12:00 στον Ιερό Ναό Μεταμόρφωσης του Σωτήρος στη Μαραθόπολη και κατά την επιθυμία της, θα ταφεί στο κοιμητήριο Πετροχωρίου, δίπλα στη μικρή παραλία που τόσο της άρεσε να περπατάει. Αντί στεφάνων τα χρήματα θα δοθούν στο ίδρυμα Θάλπος».

Η πρώτη ανάρτηση μετά το χειρουργείο για τον καρκίνο στο πάγκρεας

Η Κλαούντια Ντελμέρ έκανε την πρώτη της ανάρτηση στα social media μετά το χειρουργείο για τον καρκίνο στο πάγκρεας. Η τραγουδίστρια θέλησε να ευχαριστήσει τους διαδικτυακούς της φίλους για τα μηνύματα συμπαράστασης και αγάπης και τις προσευχές και υποσχέθηκε ότι τις επόμενες μέρες θα απαντήσει σε όλους.

“Ευχαριστώ ευχαριστώ ευχαριστώ…για τόση αγάπη και συμπόνια …τις καταθέσεις ψυχής…που ακούστηκαν σαν να βγήκαν από μια ψυχή…μια δυνατή και μια τόσο λαμπερή ψυχή!

…και τις προσευχές, ευχές, σκέψεις, προσωπικές ιστορίες, επισκέψεις, λουλούδια, καινούργιες φιλίες στο θάλαμο και την αφοσίωση των γιατρών στους ασθενείς και στην γνώση.

Μέχρι τώρα στάθηκα τυχερή και προχωράμε…

Μια τέτοια εμπειρία κόβει κυριολεκτικά το σώμα στα δύο και όμως δεν είναι αυτή η πιο μεγάλη μεταμόρφωση που συμβαίνει.

Χαίρομαι τόσο πολύ που στις επόμενες μέρες θα μπορέσω να απαντήσω σε όλα τα μηνύματα, ένα ένα, με λέξεις και αγκαλιές”, έγραψε η Κλαούντια Ντελμέρ στην ανάρτησή της στoν προσωπικό της λογαριασμό στο Facebook.

Ζω ήδη ένα όνειρο.

Να προσέχετε τον εαυτό σας την υγεία σας και τις όμορφες καρδιές σας”, έγραφε η Κλαούντια Ντελμέρ στην ανάρτησή της.


Διαβάστε επίσης

Εβαλαν στο χέρι του Αρη Μουγκοπέτρου τεχνητό μέλος. Περιγράφει πώς σκούπιζαν τα δάκτυλά του την ώρα του ατυχήματος

 medlabnews.gr iatrikanea

Ο 36χρονος μουσικός, που το περασμένο Πάσχα ακρωτηριάστηκε από κροτίδα που έσκασε στο χέρι του την ώρα που έπαιζε κλαρίνο σε νυχτερινό κέντρο, ήταν καλεσμένος στο «Πρωινό» του ΑΝΤ1 και αναφέρθηκε μεταξύ άλλων και στην αντίδραση των παιδιών του, μόλις είδαν για πρώτη φορά το χέρι του.

«Χάρηκα πιο πολύ όταν είδα τις μικρές μου που χάρηκαν. Ήρθαν τα παιδιά, μου χάιδεψαν το χέρι και μου είπαν "μπαμπά το μιμί πέρασε". Συγκινούμαι πραγματικά. Είναι σχεδόν 3 ετών. Και οι δύο μου έλεγαν διαφορετικά πράγματα. Η μία μου έλεγε "θα περάσει το μιμί" και η άλλη το κοίταζε περίεργα», ανέφερε χαρακτηριστικά, εμφανώς συγκινημένος.

«Για μένα η καθημερινότητα ήταν πολύ δύσκολη, η αλήθεια είναι. Οπότε Ψυχολογικά θέλει μια διαχείριση. Αλλά με όλα αυτά που συμβαίνουν, ο κόσμος περνάει δύσκολα. Εγώ πάντα είχα μάθει με τη δυσκολία στη ζωή μου και η κατάσταση αυτή με βοήθησε στο κομμάτι του να με μάθει ο κόσμος λίγο πιο πολύ και να μπορέσω να πω πόσο δύσκολα κατάφερα να φτάσω εκεί», είπε αρχικά για την καθημερινότητά του ο Άρης Μουγκοπέτρος και πρόσθεσε για τη θέλησή του να ξαναπαίξει κλαρίνο:

«Εγώ μέσα μου ένιωθα δυνατός και δεν ένιωσα ποτέ μου ότι δεν θα μπορώ να συνεχίσω τη ζωή μου. Δεν μου πέρασε ποτέ αυτό απ’ το μυαλό μου. Μου πέρασε ότι μπορεί να μην μπορέσω να ξανακάνω τη δουλειά μου, αλλά πλέον είμαι πολύ σίγουρος ότι θα την ξανακάνω και μάλιστα σύντομα. Θα μάθω και την κίνηση να είναι σιγά σιγά όπως ήταν και πρώτα, αλλά θα κάνω και μία μετατροπή στο κλαρίνο. Με το αριστερό χέρι παίζω όπως έπαιζα, με το δεξί μου χέρι τώρα θέλει πολλές ώρες εξάσκηση τώρα. Το χέρι το φοράω τώρα τρεις μέρες».

«Το χέρι μου ήταν κατεστραμμένο, άλλος έπαιρνε τη σκούπα και καθάριζε εκεί που ήταν τα δάχτυλά μου»

Για τις στιγμές που έζησε μετά το περιστατικό με την κροτίδα, δήλωσε τα εξής: «Δεν το άντεχα. Και πραγματικά μου συνέβη αυτό και ήμουνα ο πιο ψύχραιμος εκεί, να ψάχνω εγώ τα κομμάτια μου. Να ψάχνω εγώ τα κομμάτια μου και όλοι οι άλλοι να είναι στον κόσμο τους. Επειδή έβλεπα ότι δεν νοιαζόντουσαν για να δουν τι θα βρουν.

Άλλος έπαιρνε τη σκούπα και καθάριζε εκεί που ήταν τα δάχτυλά μου. Το χέρι μου ήταν κατεστραμμένο. Δεν υπήρχε χέρι. Όταν μπήκα για τις πρώτες βοήθειες, θεώρησα ότι το χέρι μου θα κοπεί όλο από δω»

«Κάθε μέρα ήταν πολύ δύσκολη για εμένα. Εγώ πάντα είχα μάθει στη δυσκολία στη ζωή μου. Αυτή η κατάσταση βοήθησε να με μάθει ο κόσμος πιο πολύ. Θα επιστρέψω στη δουλειά μου, είμαι σίγουρος», σημείωσε ο Άρης Μουγκοπέτρος.

«Αν δεν ήταν ο γιατρός μου, θα μου είχαν κόψει το χέρι. Αισθάνομαι τυχερός που μέσα στην ατυχία μου τον γνώρισα. Αναρωτιέμαι πώς ζω μετά από όλο αυτό. Αυτό το τεχνητό μέλος κατασκευάστηκε στην Ελλάδα. Ένας άνθρωπος, όταν παθαίνει ένα τραγικό συμβάν στη ζωή του, θέλει ειδική μεταχείριση σε κάποια θέματα. Εγώ μέσα μου ήμουν δυνατός και δεν σκέφτηκα ποτέ ότι δεν θα μπορέσω να συνεχίσω τη ζωή μου. Μου πέρασε ότι μπορεί να μην μπορέσω να ξανακάνω τη δουλειά μου, αλλά πλέον είμαι πολύ σίγουρος ότι θα την κάνω και μάλιστα σύντομα», πρόσθεσε στη συνέχεια.

Ο Γιώργος Τσαλίκης φοβήθηκε ότι τον σημαδεύουν με όπλο και διέκοψε συναυλία (video)

medlabnews.gr 

Ένα ασυνήθιστο περιστατικό σημειώθηκε σε συναυλία του Γιώργου Τσαλίκη στην Κόρινθο, όταν ο τραγουδιστής διέκοψε ξαφνικά το πρόγραμμα για να περιγράψει στο κοινό κάτι που πίστευε ότι είχε μόλις συμβεί.

Όπως φαίνεται σε βίντεο του Loutrakitv.gr, την ώρα που τραγουδούσε, ο Τσαλίκης εντόπισε μια γυναίκα με ρούχα παραλλαγής να κρατάει ένα αντικείμενο και να τον στοχεύει. Για λίγα δευτερόλεπτα, πίστεψε πως επρόκειτο για όπλο, όμως γρήγορα αποδείχθηκε ότι η γυναίκα ήταν φωτογράφος και τον «σημάδευε» με τον φακό της.

«Παιδιά ακούστε τι έπαθα τώρα. Είναι μια κυρία πίσω στα δεξιά, φωτογράφος, η οποία φοράει στρατιωτικά λες και είναι στο Τεπελένι. Είναι με τον φακό και βλέπω κάτι να γυαλίζει και λέω “μ@λ@@α έτσι θα πεθάνω”. Σας το ορκίζομαι.

Προσπαθούσα να καταλάβω, αν με σημαδεύει με όπλο. Μου έκοψες την ψυχή. Λέω έτσι θα πάω, στο Δοξαπατρί, θα φύγω με φόντο το δέντρο», είπε στο κοινού που έδωσε το «παρών» στη συναυλία του ο Γιώργος Τσαλίκης.

Το σχετικό βίντεο δημοσιεύθηκε στο Loutrakitv.gr και έχει κάνει τον γύρο του διαδικτύου.

Νάνα Μούσχουρη και Νίκος Αλιάγας συγκίνησαν στην Γαλλική τηλεόραση (video)

 medlabnews.gr 

Μια μοναδική μουσική συνάντηση εκτυλίχθηκε στη γαλλική τηλεόραση, όταν η παγκοσμίου φήμης Νάνα Μούσχουρη και ο δημοφιλής παρουσιαστής και καλλιτέχνης Νίκος Αλιάγας ανέβηκαν στη σκηνή για να ερμηνεύσουν ένα από τα πιο εμβληματικά ελληνικά τραγούδια: το «Χάρτινο το φεγγαράκι», σε στίχους Νίκου Γκάτσου και μουσική Μάνου Χατζιδάκι.

Η 92χρονη θρυλική Ελληνίδα ερμηνεύτρια, με την χαρακτηριστική της ευαισθησία, κατάφερε για ακόμη μία φορά να μαγέψει το κοινό.

Στο πλευρό της 92χρονης τραγουδίστριας βρέθηκε ο γνωστός παρουσιαστής Νίκος Αλιάγας, ο οποίος άνοιξε την εμφάνιση με ένα τρυφερό χειροφίλημα και την ολοκλήρωσε αγκαλιάζοντας τη διεθνώς αναγνωρισμένη Ελληνίδα. Η εμφάνιση των δύο προσωπικοτήτων πραγματοποιήθηκε σε ειδικό αφιέρωμα για τις γυναίκες, υπό τον τίτλο «nos voix pour toutes» (οι φωνές μας για όλες).

Η εικόνα των δύο καλλιτεχνών μαζί, δύο "Ελληνάκια" όπως είπε συγκινημένος ο Αλιάγας, αποτέλεσε μια στιγμή βαθιάς υπερηφάνειας και νοσταλγίας.

Το ντουέτο προβλήθηκε στην ελληνική τηλεόραση μέσα από την εκπομπή «Στούντιο 4», όπου παρακολουθήσαμε το απόσπασμα της εμφάνισης στη Γαλλία. Η Ν. Μούσχουρη, με τη χαρακτηριστική της φωνή και τη διεθνή αύρα που τη συνοδεύει εδώ και δεκαετίες, και ο Νίκος Αλιάγας, ένας Έλληνας που έχει διαγράψει τεράστια πορεία στα γαλλικά media, ένωσαν τις φωνές και τη συναισθηματική τους ενέργεια σε μια ερμηνεία που άγγιξε καρδιές.

Στα παρασκήνια, όπως έδειξε ένα σύντομο βίντεο, ο Αλιάγας μίλησε για τη σχέση του με τη Μούσχουρη με λόγια που σπάνια ακούμε στην τηλεόραση:

Η Μούσχουρη, με το γνωστό ήρεμο ύφος της, απάντησε με τρυφερότητα ότι ο Αλιάγας θα μπορούσε να είναι γιος της.

Με χιούμορ, ο ίδιος πρόσθεσε: «Είμαι πολύ συγκινημένος, πάρα πολύ γιατί είμαστε δύο Ελληνάκια. Εσύ έζησες λίγο παραπάνω από εμάς», μια φράση που έκανε τη Μούσχουρη να χαμογελάσει και το στούντιο να πλημμυρίσει από μια ατμόσφαιρα σεβασμού, αγάπης και ελληνικότητας.

Το «Χάρτινο το φεγγαράκι» είναι ένα κομμάτι της πολιτιστικής μας ταυτότητας. Η απόδοσή του από δύο ανθρώπους που έχουν τιμήσει την Ελλάδα διεθνώς ανανέωσε τον δεσμό του κοινού με τη μουσική παράδοση και πρόβαλε για άλλη μια φορά την οικουμενικότητα του ελληνικού τραγουδιού.

Η συνάντηση της Νάνας Μούσχουρη με τον Νίκο Αλιάγα στη γαλλική τηλεόραση δεν ήταν απλώς μια μουσική στιγμή, ήταν μια βαθιά συμβολική υπενθύμιση της δύναμης του ελληνικού πολιτισμού σε όλο τον κόσμο.

Με μια ερμηνεία που συνδύαζε μνήμη, συναίσθημα και υπερηφάνεια, οι δύο τους έδειξαν πως η ελληνική μουσική μπορεί ακόμη να συγκινεί πέρα από σύνορα και γλώσσες. Ένα ντουέτο που θα μείνει στη συλλογική μνήμη και θα μας θυμίζει πως η τέχνη ενώνει πάντα.

Η Νανά Μούσχουρη πάτησε τα 91 και μίλησε για τον καρκίνο στο πάγκρεας που πέρασε πριν δέκα χρόνια

 medlabnews.gr iatrikanea

Μια συγκλονιστική εξομολόγηση έκανε η Νάνα Μούσχουρη η οποία πριν από λίγες ημέρες έκλεισε τα 91 χρόνια ζωής.

Το περιοδικό grace, θέλοντας να τιμήσει αυτόν τον ζωντανό θρύλο του παγκόσμιου μουσικού στερεώματος, συγκέντρωσε τις πιο δυνατές εξομολογήσεις της και αποκάλυψε τη Νάνα Μούσχουρη σε... πρώτο πρόσωπο.

Σε συνέντευξή της λοιπόν, η διεθνούς φήμης τραγουδίστρια μίλησε για τη σοβαρή περιπέτεια υγείας που πέρασε πριν από δεκα χρόνια.

Είχατε και µια περιπέτεια µε την υγεία σας. Τι ακριβώς συνέβη;

«Το 2015 είχα καρκίνο στο πάγκρεας. Είµαι ακόµα εδώ. Πέρασα, µάλιστα, και περιτονίτιδα. Είχα πολλά πράγµατα. Ολοι φοβούνται. Όταν είσαι έξω από τη χώρα σου, είσαι πιο ευαίσθητη, και γι’ αυτό τα πήγα πολύ δύσκολα. Αλλά τελικά άκουσα τον γιατρό µου – ήταν πολύ καλός γιατρός. Και τον έχω µέχρι και τώρα. Ο γιατρός µου ήταν για µένα η σωτηρία. Όταν έχω κάτι, πηγαίνω εκεί για να µε φροντίσει. Έχω περάσει πολλά.

Τώρα τελευταία έχω αρχίσει να σκέφτομαι το τέλος. Λέω τι θα γίνει ο άνδρας μου, τι θα γίνουν τα παιδιά μου. Απ’ την άλλη λέω, θα πάω να βρω τη μαμά μου, τον μπαμπά μου, τον Μάνο, τους φίλους μου που έχουν φύγει όλοι.

Νομίζω πως έχω κάνει αρκετά. Θέλω να δώσω μερικές παραστάσεις ακόμη, και μετά αυτό θα είναι όλο. Νομίζω πως έχω κάνει αρκετά. Δεν μπορώ να παριστάνω πως είμαι νέα. Δεν θέλω να κάνω τον κόσμο να υποφέρει. Δεν έχω το δικαίωμα να ανέβω στη σκηνή και να μην τραγουδήσω καλά, ακόμη κι αν το κοινό με χειροκροτήσει γι' αυτό.».

Φοβηθήκατε για τη ζωή σας;

Κοίταξε να δεις, όλοι φοβούνται. Και όταν είσαι έξω από τη χώρα σου, είσαι πιο ευαίσθητη, και γι’ αυτό τα πήγα πολύ δύσκολα. Αλλά τελικά άκουσα τον γιατρό µου – ήταν πολύ καλός γιατρός. Και τον έχω µέχρι και τώρα. Ο γιατρός µου ήταν για µένα η σωτηρία. Όταν έχω κάτι, πηγαίνω εκεί για να µε φροντίσει. Έχω περάσει πολλά.

Παλαιότερα η διεθνούς φήµης καλλιτέχνις μίλησε για τα γυαλιά της που την χαρακτηρίζουν καθώς και για το πρόβλημα της υγείας της

Σας χαρακτηρίζουν και τα γυαλιά σας. Σκεφτήκατε ποτέ να τα βγάλετε;

Μέχρι και ο Μπελαφόντε δεν ήθελε τα γυαλιά µου, γιατί κανένας δεν φορούσε γυαλιά εκείνη την εποχή, και µου έλεγε: «∆εν είναι δυνατόν να βγαίνεις µε τα γυαλιά». ∆εν τα ήθελαν στην αρχή. Κάποτε, µάλιστα, όταν ήµουν στην Αµερική µε τον Μπελαφόντε, που µε διάλεξε για να τραγουδήσω µαζί του, ήρθε ο ίδιος και µου είπε: «Θέλω να βγάλεις τα γυαλιά σου. ∆εν µπορώ, υποφέρω να σε βλέπω µε τα γυαλιά στη σκηνή. Κανένας δεν φοράει γυαλιά».

Έπειτα από αυτό, έβγαλα τα γυαλιά µου και τραγούδησα τρία βράδια χωρίς αυτά. Επειτα από τρία βράδια, του είπα: «Κοιτάξτε, το καταλαβαίνω τι σκέφτεστε εσείς, αλλά εγώ αισθάνοµαι πολύ άσχηµα χωρίς τα γυαλιά µου. Κατ’ αρχάς, έχω µυωπία, δεν βλέπω καλά, και έπειτα θέλω να είµαι ο εαυτός µου.

Εχω ανάγκη να φοράω γυαλιά. Θα τα φορέσω. Αν δεν σας αρέσουν, θα φύγω µαζί µε τα γυαλιά µου». Αν δεν ήθελε να αποδεχτεί τα γυαλιά µου, θα έφευγα τελείως από την παράσταση. Και µου είπε: «Εντάξει, θα το σκεφτώ». Πήγε και το σκέφτηκε, µε τους µουσικούς του ή µόνος του, και γύρισε πίσω ένα τέταρτο µετά και µου είπε: «Ξέρεις, αποφάσισα να σε κρατήσω και εσένα και τα γυαλιά σου».


Έχετε αυτογνωσία και είστε τόσο ψύχραιµη;

Ο Νίκος ο Γκάτσος µού έµαθε την αυτογνωσία. Πρέπει να βάλεις τον εαυτό σου να σκεφτεί αν φταις ή δεν φταις.


Διαβάστε επίσης


Σταρόβας. Ξυπνούσα και έλεγα τι όνειρο είδα... έπαθα εγκεφαλικό. Τα περισσότερα κιλά που έχω φτάσει ήταν 167 (video)

 medlabnews.gr iatrikanea

Σε μια εφ’ όλης της ύλης συνέντευξη που παραχώρησε στον Τάσο Τρύφωνος για την εκπομπή «Τετ α Τετ» στον Alpha Κύπρου, ο Δημήτρης Σταρόβας μιλάει για πρώτη φορά δημόσια για τη σοβαρή περιπέτεια υγείας που αντιμετώπισε.

Ο δημοφιλής καλλιτέχνης περιγράφει με συγκλονιστικό τρόπο τις δυσκολίες που βίωσε, ιδιαίτερα με την απώλεια της ομιλίας του. Η εμπειρία, όπως αφήνει να εννοηθεί, τον σημάδεψε βαθιά και τον οδήγησε σε επαναπροσδιορισμό της ζωής του.

Ο Δημήτρης Σταρόβας εξομολογήθηκε ότι βίωνε φόβο για την υγεία του πολύ πριν διαγνωστεί το πρόβλημα, γεγονός που τον απέτρεπε να ζητήσει ιατρική βοήθεια.

«Ήμουνα σίγουρος ότι κάτι έχω, γιατί είχα αρρυθμίες, κρίσεις πανικού για δέκα χρόνια και φοβόμουν να πάω στον γιατρό να μου πει ότι κάτι έχω», περιγράφει.

Η στιγμή της διάγνωσης ήταν σοκαριστική, καθώς αφορούσε εγκεφαλικό επεισόδιο. Ο ίδιος δηλώνει ανακουφισμένος που οι επιπτώσεις περιορίστηκαν στην ικανότητα της ομιλίας: «Άκουγα τους γιατρούς ότι είναι εγκεφαλικό και ευτυχώς με επηρέασε μόνο στην ομιλία».

Οι συνέπειες ήταν άμεσες και δραματικές: «Στην αρχή δεν μπορούσα να πω ούτε μια λέξη. Ούτε ήχο», αποκαλύπτει ο μουσικός.

Ο καλλιτέχνης περιέγραψε επίσης την απίστευτη δυσκολία του να αποδεχτεί την πραγματικότητα του συμβάντος.

«Ξυπνούσα κάθε πρωί και έλεγα: “Πω πω! Τι όνειρο είδα… Ότι έπαθα εγκεφαλικό”. Δεν μπορούσα να το πιστέψω», αναφέρει ο Δημήτρης Σταρόβας.

Το μεγαλύτερο βάρος στο οποίο έχει φτάσει ο Δημήτρης Σταρόβας ήταν τα 167 κιλά, εξηγώντας πως εκείνη την περίοδο ξυπνούσε μέσα στη νύχτα, καθώς δεν μπορούσε να αναπνεύσει.

Ο μουσικός που υπέστη εγκεφαλικό επεισόδιο τον Μάιο του 2024, μίλησε για την παχυσαρκία και τις αλλαγές στις οποίες προχώρησε, μεταξύ των οποίων ήταν και η δίαιτα, που τον οδήγησε σε σημαντική απώλεια κιλών.

Όπως ανέφερε ο Δημήτρης Σταρόβας στην εκπομπή «Zω καλά», ένας παχύσαρκος άνθρωπος βιώνει πολλές συνεχόμενες «ήττες», μία κατάσταση, που εκείνον τον οδήγησε σε κατάθλιψη: «Ένας παχύσαρκος άνθρωπος είναι ασθενής, γιατί οι ήττες που τρώει είναι πάρα πολλές. Εγώ έχω χάσει ραντεβού και εξόδους, γιατί δεν είχε πάρκινγκ μπροστά από το μαγαζί και έλεγα "θα τα πούμε αύριο". Το έκανα γιατί δεν μπορούσα να περπατήσω 50 μέτρα. Τα περισσότερα κιλά που έχω φτάσει ήταν 167. Όλο αυτό σε οδηγεί και σε μία κατάθλιψη, που εγώ είχα. Παρατάς τον εαυτό σου, δεν μπορεί να βάλεις παντελόνια».

Στη συνέχεια, τόνισε ότι θέλει να χάσει ακόμη 17 κιλά. Όσο για την απώλεια βάρους, σημείωσε ότι ακολούθησε αυστηρή δίαιτα: «Διατηρώ τα κιλά που έχω χάσει, θέλω να χάσω ακόμα 17. Έκανα αυστηρή δίαιτα, τώρα θα κάνω την ατασθαλία μου, αλλά με μέτρο. Μου συνταγογράφησε ο γιατρός μου, ένα ενέσιμο φάρμακο που αρχικά η ένδειξή του ήταν για τον σακχαρώδη διαβήτη. Έκανα καμπύλη ζαχάρου και ήταν οριακά τα αποτελέσματα και έτσι πήρα την ενέσιμη μορφή του φαρμάκου αυτού. Δεν υπάρχει καμία περίπτωση επιστροφής μου στο παρελθόν, γιατί η ποιότητα ζωής μου είναι πολύ διαφορετική. Μετά από δεκαετίας κοιμάμαι χωρίς διακοπή. Πεταγόμουν στον ύπνο μου, γιατί δεν μπορούσα να αναπνεύσω. Παράλληλα έκοψα και το τσιγάρο. Δεν είναι δύσκολες αυτές οι αλλαγές, είναι ένα "κλικ"».

Περιγράφοντας τη ζωή του μετά την απώλεια βάρους, ο Δημήτρης Σταρόβας μοιράστηκε ένα πρόσφατο περιστατικό στο αεροπλάνο, που του προκάλεσε ευχάριστα συναισθήματα και του επιβεβαίωσε για ακόμα μία φορά, πως η καθημερινότητά του έχει καλύτερη ποιότητα: «Προχθές πήγαμε με το θέατρο στην Κω και τη Ρόδο για παραστάσεις, και για πρώτη φορά μετά από δεκαετίες δεν ζήτησα επέκταση για τη ζώνη. Η χαρά μου δεν περιγράφεται. Πέρα από τα κιλά, όλες οι τιμές στις εξετάσεις μου έχουν πέσει. Να πούμε και πρακτικά πράγματα, όταν χάνεις κιλά, αλλάζει η ψυχολογία και έχεις και οπτική επαφή με σημεία του σώματος που πριν δεν μπορούσες να δεις».

Από το Fame Story o Νικος Μίχας γιατρός στα ασθενοφόρα και τα πτητικά μέσα του ΕΚΑΒ

 medlabnews.gr iatrikanea

Ο Νίκος Μίχας μίλησε στο Πρωινό του ΑΝΤ1, καθώς ολοκλήρωσε τη συνεργασία του με το νοσοκομείο «Γεώργιος Γεννηματάς» και ανέλαβε καθήκοντα ως γιατρός γενικής ειδικότητας.

Ο τραγουδιστής που γνωρίσαμε μέσα από τη συμμετοχή του στο Fame Story 2, έχει βάλει σε δεύτερη μοίρα τη μουσική, καθώς η ιατρική είναι η μεγάλη του αγάπη.

«Είμαι ειδικός γενικής ιατρικής. Είναι μία ειδικότητα με ένα ευρύ φάσμα. Ταιριάζει στην προσωπικότητά μου. Έχω τη μεγάλη χαρά και τιμή να δουλεύω στο ΕΚΑΒ που θα είναι ασθενοφόρα και θα εργάζομαι και ως γιατρός πτητικών μέσων».

Ο Νίκος Μίχας έγινε ευρύτερα γνωστός μέσα από τη συμμετοχή του στο ριάλιτι τραγουδιού Fame Story 2, όπου εντυπωσίασε με τη φωνή του και το ταλέντο του στο πιάνο. Από τη σκηνή του τηλεοπτικού show, έβαλε την υπογραφή του στη δισκογραφία: το τραγούδι «Το Πάρτυ» αποτέλεσε σημείο αναφοράς για την πορεία του.

Ωστόσο, η πορεία του Μίχα δεν παρέμεινε μόνο στη μουσική. Αφού είχε ήδη σπουδάσει Ιατρική — ξεκίνησε τις σπουδές του σε φοιτητική ηλικία. Επέλεξε να εφαρμόσει πράγματι τις γνώσεις του, υπηρετώντας στο νοσοκομείο Γεώργιος Γεννηματάς ενώ έκανε το αγροτικό του σε νησιωτικές περιοχές όπως τα Αντικύθηρα.

Σήμερα ο Νίκος Μίχας είναι παντρεμένος και πατέρας μιας 5χρονης κόρης, με την οικογένεια να αποτελεί πλέον προτεραιότητα στην καθημερινότητά του.

Παλαιότερα μίλησε για την παράλληλη ενασχόλησή του με το τραγούδι και την ιατρική, τη συνάντησή του με τον Άνθιμο Ανανιάδη και το παράπονο του στον Κώστα Καραφώτη.

Ο Νίκος Μίχας δήλωσε πως δεν αφήνει το τραγούδι παρότι είναι γιατρός.

«Είναι ένα στοιχείο μου. Εγκλωβίστηκα, βάλτωσα και μια λύση για να ξεφύγω ήταν αυτό που είχα σπουδάσει, η Ιατρική. Είμαι στα επείγοντα και η ειδικότητά μου είναι γενικός οικογενειακός γιατρός».

Μίλησε για ένα περιστατικό που συνέβη στο νοσοκομείο με τον Άνθιμο Ανανιάδη.

«Ήρθε ο Άνθιμος στο νοσοκομείο με ένα επιπόλαιο τραύμα στο πόδι. Δεν ρώτησα τον Άνθιμο αν ήθελε να ανεβάσω φωτογραφία από το νοσοκομείο, θα τον πάρω τηλέφωνο να του ζητήσω συγγνώμη».

Ποιο είναι όμως, το παράπονό του στον Κώστα Καραφώτη, με τον οποίο συμμετείχαν μαζί στο Fame Story 2;

«Γιατί δεν με κάλεσες στον γάμο σου, Κώστα Καραφώτη; Δυστυχώς, έχουμε χαθεί. Κώστα να ζήσετε, σε αγαπώ πολύ».

Δηλώνει παιδί της τηλεόρασης και μιλά για την κόρη του.

«Είμαι παιδί της τηλεόρασης, δεν το αποποιούμαι αυτό. Η κόρη μου έχει καταλάβει ότι ο μπαμπάς είναι γιατρός και τραγουδιστής. Αγαπώ πολύ την γυναίκα μου και το παιδί μου».

Αλέξανδρος Κυριακόπουλος. Ο 25χρονος πιανίστας που διαπρέπει στην Αμερική (video)

 medlabnews.gr iatrikanea

Στα 25 του χρόνια, ο Αλέξανδρος Κυριακόπουλος δεν κυνηγά τη λάμψη της βιτρίνας, ούτε την ευκολία της αναγνωρισιμότητας. Αυτό που τον ενδιαφέρει είναι κάτι πιο απαιτητικό και, ίσως, πιο σπάνιο: η αληθινή φωνή πίσω από τις νότες. Η μουσική, για εκείνον, δεν είναι στολίδι ούτε επίδειξη δεξιοτεχνίας. Είναι τρόπος να σκέφτεται, να θυμάται, να νιώθει και να συναντά άλλους ανθρώπους. Γεννημένος στα Κύθηρα, μεγάλωσε σε έναν τόπο όπου ο χρόνος κινείται πιο αργά και τα ερεθίσματα έρχονται από τη φύση. Ο ίδιος θυμάται τον ήχο του ανέμου, το κύμα, τα πουλιά, την ησυχία. «Εκεί έμαθα πρώτα να ακούω πριν να μιλήσω», λέει. Η πρώτη του συνάντηση με το πιάνο δεν ήταν μια συνειδητή επιλογή, αλλά μια ανάγκη. Ένας τρόπος να εκφράσει όσα δεν χωρούσαν σε λέξεις. Η μετάβαση από το νησί στην Αθήνα υπήρξε ένα πρώτο μεγάλο σοκ. Άλλαξε περιβάλλον, ρυθμό, ανθρώπους. Χρειάστηκε να ξαναβρεί την ισορροπία του. Λίγα χρόνια μετά, ήρθε η ακόμη μεγαλύτερη ανατροπή: η μετεγκατάσταση στη Βοστώνη με πλήρη υποτροφία για σπουδές στο Boston Conservatory, με τη στήριξη και του Leventis Foundation. Εκεί, ανάμεσα σε ανθρώπους από κάθε γωνιά του κόσμου, συνειδητοποίησε ότι η τέχνη ζητά από τον καλλιτέχνη να εκτεθεί. Να ρισκάρει, να χάσει βεβαιότητες, να αποκαλύψει ό,τι φοβάται.

Σημαντικό ρόλο στη διαμόρφωσή του έπαιξαν οι άνθρωποι που τον πίστεψαν. Από την πρώτη του καθηγήτρια, Ελένη Κοκολάκη, μέχρι τον Δημήτρη Τουφεξή που τον βοήθησε να καταλάβει τι σημαίνει να επιλέξεις την τέχνη ως τρόπο ζωής. Στη Βοστώνη, ο Michael Lewin τον μύησε στην πειθαρχία που δεν περιορίζει, αλλά απελευθερώνει. «Δεν φτάνεις μόνος σου», λέει ο ίδιος, «αλλά κάποια στιγμή πρέπει να μάθεις να ακούς τη δική σου φωνή μέσα στον θόρυβο των άλλων». Μία από τις στιγμές που θα θυμάται για πάντα, είναι η συναυλία στα Κύθηρα για την 80ή Επέτειο της Απελευθέρωσης. Εκεί όπου άκουσε για πρώτη φορά τη μουσική ως παιδί, έπαιξε ξανά ως ενήλικας. Μια άλλη στιγμή-σταθμός ήταν το ντεμπούτο του στη Νέα Υόρκη. «Δεν ήταν πως βρέθηκα σε μια μεγάλη σκηνή. Ήταν πως είχα διανύσει τη διαδρομή μέχρι εκεί». Οι επιρροές του αλλάζουν με τα χρόνια, αν και βρίσκει πάντα κάτι οικείο σε δημιουργούς όπως ο Μπετόβεν, ο Σοπέν, ο Σκριάμπιν και ο Προκόφιεφ. Όχι μόνο για τις συνθέσεις τους, αλλά για το θάρρος τους να ανοίγουν δρόμους εκεί που δεν υπήρχαν. «Το καθήκον της νέας γενιάς είναι να ξαναδώσει στη μουσική τη φλόγα του απρόβλεπτου», λέει.

Όσο για τα σχέδιά του, δεν μιλά για στόχους σε αριθμούς ή κατακτήσεις. Αναφέρεται σε κάτι πιο ανοιχτό: τη δημιουργία συναυλιών, φεστιβάλ και συνεργασιών που θα φέρουν την κλασική μουσική πιο κοντά στον κόσμο. Θέλει να διαμορφώσει εμπειρίες που να αγγίζουν, να μετακινούν, να δίνουν νόημα. «Αν έστω ένας άνθρωπος νιώσει κάτι αληθινό μέσα από το πιάνο μου, τότε έχω πετύχει». Για τους νεότερους που σκέφτονται να ακολουθήσουν την τέχνη, η συμβουλή του είναι απλή και καθαρή: «Μη φοβάσαι. Δοκίμασε. Ρίσκαρε. Η μουσική δεν είναι ένας δρόμος για να πας κάπου, αλλά ένας τρόπος να είσαι στον κόσμο. Και κανείς δεν μπορεί να τον περπατήσει όπως εσύ». Ο Αλέξανδρος Κυριακόπουλος συνεχίζει τη διαδρομή του χωρίς βεβαιότητες και χωρίς εγγυήσεις. Με μόνο σταθερό σημείο το πιάνο. Ή, όπως ο ίδιος το λέει, «το όπλο μου για να λέω την αλήθεια».

Μουσικός έπαιζε μπουζούκι, ενώ βρισκόταν στο χειρουργείο για αφαίρεση εγκεφαλικού όγκου στο ΑΧΕΠΑ (video)

 επιμέλεια medlabnews.gr iatrikanea

Ο Δημήτρης είναι μουσικός και έπρεπε να κάνει επέμβαση στον εγκέφαλο- Έπαιξε μπουζούκι την ώρα του χειρουργείου ως απόδειξη πως όλα πήγαιναν καλά.

Το 2021, ο Δημήτρης Κύρτσος, μουσικός από τη Βέροια, υπεβλήθη σε επέμβαση στον εγκέφαλο. Ήταν το δεύτερο χειρουργείο, σε σύνολο τριών, μετά τη διάγνωσή του με όγκο στο κεφάλι το 2018.

Έχοντας δει σχετικές επεμβάσεις στο εξωτερικό αποφάσισε να ακολουθήσει την ίδια διαδικασία: να τον ξυπνήσει ο γιατρός του κατά τη διάρκεια της επέμβασης και να παίξει μπουζούκι, το αγαπημένο του μουσικό όργανο. Βλέποντας οι γιατροί ότι έπαιζε γνώριμα μουσικά κομμάτια με απόλυτη ακρίβεια, λάμβαναν την απόδειξη πως όλα πήγαιναν καλά.

«Βλέποντας βίντεο στο youtube αντίστοιχων επεμβάσεων, είδα έναν άνδρα να χειρουργείται παίζοντας κιθάρα και κάποιον άλλον να παίζει βιολί την ώρα της εγχείρησης. Σκέφτηκα "γιατί όχι κι εγώ;". Το πρότεινα στον γιατρό μου, αλλά δεν ήταν δυνατόν εκείνη τη χρονική στιγμή» εξηγεί ο κ. Κύρτσος.

Λίγο καιρό αργότερα, ωστόσο, και ενώ η επανεμφάνιση του όγκου τον οδήγησε και πάλι στο χειρουργείο του ίδιου νοσοκομείου, έγιναν όλες οι απαραίτητες διαδικασίες και συνεννοήσεις ώστε αυτήν τη φορά να μην μπει στο χειρουργείο μόνος, αλλά με την παρέα του αγαπημένου του μουσικού οργάνου.

Οι έμπειροι και καταξιωμένοι γιατροί του ΑΧΕΠΑ έκαναν το χειρουργείο μετά... μουσικής. Όπως εξηγεί ο νεαρός ασθενής, δεν ήταν σε ολική νάρκωση, πράγμα που σημαίνει ότι είχε τις αισθήσεις του και μάλιστα το πρώτο τραγούδι που έπαιξε ήταν το «Μαυρομάτα μου», το οποίο αφιέρωσε στη σύζυγό του.

Τι δήλωσε για το μπουζούκι ο νευροχειρούργος που έκανε την επέμβαση στον μουσικό

Στο βίντεο που κατέγραψε κάμερα που ήταν στημένη στο χώρο, φαίνεται ο Δημήτρης Κύρτσος να παίζει μπουζούκι ξαπλωμένος στο χειρουργικό κρεβάτι, την ώρα που στο μόνιτορ πίσω του, προβάλλονταν όλες οι λεπτομέρειες της απαιτητικής και πολύωρης επέμβασης.

«Το να χειρουργείται κάποιος ασθενής με αυτόν τον τρόπο, δηλαδή να έχει επικοινωνία και να συνομιλεί με τους γιατρούς την ώρα εκείνη, είναι κάτι το οποίο γίνεται εδώ και τουλάχιστον 14 χρόνια στο νοσοκομείο ΑΧΕΠΑ» δήλωσε στο Αθηναϊκό/Μακεδονικό Πρακτορείο Ειδήσεων ο νευροχειρουργός, αναπληρωτής Καθηγητής Νευροχειρουργικής της Ιατρικής Σχολής του ΑΠΘ Νικόλαος Φόρογλου, που ήταν ο χειρουργός του ασθενή - μουσικού.

«Πρόκειται για μια τεχνική που εξασφαλίζει τη μέγιστη εξεύρεση των όγκων του εγκεφάλου, με την ταυτόχρονη διατήρηση των απαραίτητων λειτουργιών του» συμπλήρωσε, δηλώνοντας παράλληλα πολύ ικανοποιημένος που, παρά τους αυξημένους περιορισμούς της παροχής υπηρεσιών λόγω της Covid-19, παρέχονται υψηλού επιπέδου υπηρεσίες στους νευροογκολογικούς ασθενείς.

Στην περίπτωση του 37χρονου μουσικού, οι γιατροί είχαν τη δυνατότητα να αντλούν πληροφορίες για τη λειτουργία του εγκεφάλου του, εκτός από την απόκρισή του στις ερωτήσεις που γίνονται σε τέτοιου είδους χειρουργεία, και από τον τρόπο που εκτελούσε τα μουσικά κομμάτια που είχε συμπεριλάβει στο πρόγραμμά του. Βλέποντας οι γιατροί ότι τα έπαιζε με απόλυτη ακρίβεια και ακούγοντας τις επιδέξιες πενιές, λάμβαναν την καλύτερη απόδειξη πως όλα πήγαιναν καλά.

«Ελπίζω να άρεσε στους γιατρούς που ήταν μέσα στο χειρουργείο η μουσική μου... Τους οφείλω ένα τεράστιο ευχαριστώ. Εκτός από τον νευροχειρουργό κ. Φόρογλου και την ομάδα του, ευχαριστώ επίσης την επίκουρη Καθηγήτρια Κλινικής Αναισθησιολογίας και Εντατικής Θεραπείας της Ιατρικής Σχολής του ΑΠΘ Γεωργία Τσαούση» προσθέτει με συγκίνηση ο 37χρονος, που ανυπομονεί να δώσει ένα ρεσιτάλ μπουζουκιού με καλεσμένους τους γιατρούς του, όχι στο χειρουργείο, όπως λέει, «αλλά σε κέντρο διασκέδασης όταν με το καλό ξαναπιάσει δουλειά».

Το βίντεο, που τραβήχτηκε κατά τη διάρκεια του χειρουργείου, έγινε viral και στόχος του Δημήτρη, όπως αποτυπώνεται στο σχετικό ρεπορτάζ του «Όπου Υπάρχει Ελλάδα» στον ΣΚΑΪ ήταν να στείλει ένα μήνυμα δύναμης και αισιοδοξίας.

Δημήτρης Κύρτσος - Ποιος είναι ο μουσικός που έπαιξε μπουζούκι την ώρα της επέμβασής του στο χειρουργείο

Ο Δημήτρης Κύρτσος άρχισε να παίζει μπουζούκι στα 8 του χρόνια και δεν το αποχωρίστηκε ούτε στιγμή. Στα 15 του άρχισε να ασχολείται επαγγελματικά, συμμετέχοντας σε μουσικά σχήματα, σε διάφορες πίστες της Βόρειας Ελλάδας. Επίσης, συμπαρουσίαζε, πάντα με το μπουζούκι στα χέρια, για αρκετό χρονικό διάστημα τηλεοπτική μουσική εκπομπή σε τοπικό κανάλι της Θεσσαλονίκης και δεν αποκλείεται σύντομα να αναλάβει και πάλι δράση στους τηλεοπτικούς δέκτες.


Την τελευταία περίοδο, ωστόσο, απέχει από τις ζωντανές εμφανίσεις, τόσο λόγω του κλεισίματος των νυχτερινών κέντρων, όσο και εξαιτίας της περιπέτειας της υγείας του. Την ενέργειά του και την αγάπη του για το μπουζούκι την εκφράζει, παραδίδοντας μαθήματα μουσικής σε μικρούς και μεγάλους μαθητές.

«Οι μαθητές μου με ρωτούν πώς ένιωθα στο χειρουργείο και αν με βοήθησε το μπουζούκι μου. Η απάντηση είναι πως όλα έγιναν πιο εύκολα και πιο ήρεμα» λέει χαρακτηριστικά. Ο κ. Κύρτσος από την αρχή της καραντίνας «συναντά» τους μαθητές του διαδικτυακά.

«Παραδίδω μαθήματα με βιντεοκλήση, αλλά παρατηρώ ότι το ενδιαφέρον των παιδιών δεν έχει μειωθεί καθόλου. Βέβαια δεν είναι όλοι τους παιδιά, αφού ένας από αυτούς αποφάσισε να μάθει μπουζούκι, αφού βγήκε στη σύνταξη» καταλήγει ο καλλιτέχνης που χειρουργήθηκε στο ΑΧΕΠΑ, παίζοντας μουσική την ώρα της επέμβασης.

Η Έκθεση/Φεστιβάλ «Κρήτη: Η Μεγάλη Συνάντηση – Τοπικά προϊόντα και γεύσεις Ελλάδας» επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη

Η Έκθεση/Φεστιβάλ «Κρήτη: Η Μεγάλη Συνάντηση – Τοπικά προϊόντα και γεύσεις Ελλάδας» επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη

Η Έκθεση/Φεστιβάλ «Κρήτη: Η Μεγάλη Συνάντηση – Τοπικά προϊόντα και γεύσεις Ελλάδας» επιστρέφει στη Θεσσαλονίκη, από 25 Οκτωβρίου έως και 2 Νοεμβρίου 2025, προσκαλώντας σας σε μια μοναδική εμπειρία γεμάτη από τη ζωντανή παράδοση και τις αυθεντικές γεύσεις που κάνουν τον τόπο μας να ξεχωρίζει.

Στον υπαίθριο χώρο της ΔΕΘ, απέναντι από το τόξο της ΧΑΝΘ, γιορτάζουμε παρέα τη μεγαλύτερη γαστρονομική και πολιτιστική συνάντηση της χώρας — μια μεγάλη γιορτή για μικρούς και μεγάλους!

Για 9 ημέρες, δεκάδες παραγωγοί, οικογενειακές επιχειρήσεις και μικρά ελληνικά brands από κάθε γωνιά της Κρήτης και της Ελλάδας, φέρνουν στην καρδιά της πόλης όλα τα καλούδια και τα αγνά προϊόντα της ελληνικής γης μέσα σε ένα φεστιβάλ που τιμά την παράδοση, τον πολιτισμό και τους ανθρώπους που τα κρατούν ζωντανά.

Ένας… Σασμός γεύσεων και παραδόσεων από κάθε γωνιά της Κρητικής Γης – από το Ηράκλειο, το Λασίθι, το Ρέθυμνο, τα Χανιά, το Μαλεβίζι, τον Μυλοπόταμο και την Κίσσαμο – αλλά και από πολλές άλλες περιοχές της Ελλάδας, όπως την Αττική, την Ημαθία, την Θεσσαλονίκη, την Καβάλα, την Καστοριά, το Κιλκίς, τη Λάρισα, τις Σέρρες, τα Τρίκαλα και την Χαλκιδική!

Τι θα βρείτε στην Έκθεση/Φεστιβάλ

Από το αυθεντικό κρητικό ελαιόλαδο και το περίφημο ρακόμελο, μέχρι τα μοναδικά παραδοσιακά τυριά, το μέλι και τα μελισσοκομικά προϊόντα, ποικιλίες κρασιών, λικέρ, καπνιστά κρέατα και σπιτικά ζυμαρικά – το οικογενειακό τραπέζι αποκτά άρωμα Ελλάδας!

Αγαπημένες κρητικές_γεύσεις, όπως τα περίφημα ξεροτήγανα και τα καλιτσούνια, παξιμάδια, σφακιανόπιτες και άλλες αυθεντικές πίτες, σιροπιαστά, καθώς και μεγάλη ποικιλία από παραδοσιακά κρέατα όπως απάκι, λουκάνικα και αλλαντικά. Θα υπάρχουν επίσης ξηροί καρποί, όσπρια και παραδοσιακά ζυμαρικά, όπως χυλοπίτες και τραχανάς, κουκόφαβα και αμπελόφυλλα.

 Η ρακή δεν λείπει από το τραπέζι – ούτε κι οι ελιές! Χαρούπια και χαρουπόμελο, πρόπολη και βότανα, μπαχάρια και αφεψήματα, γύρη και βασιλικός πολτός είναι μονάχα λίγοι από τους θησαυρούς της ελληνικής γης που μπορείς να ανακαλύψεις.

Γεύσεις παράδοσης για μικρούς και μεγάλους

Μεταξύ των προϊόντων θα βρείτε σταφίδες, υπερτροφές και αποξηραμένα φρούτα, φιστίκια, μαρμελάδες και ταχίνι, χαλβά, γλυκά του κουταλιού, ποικιλία αλειμμάτων, chutney και πραλίνες μελιού, παστέλια, μπάρες δημητριακών και σοκολάτας, καραμελωμένους καρπούς και φρούτα.

Επίσης παραδοσιακές πίτες και παξιμαδάκια, πίτα πέρεκ και φυλλωτά, ποντιακά ζυμαράκια και πιροσκί, κριτσίνια και κουλουράκια, λουκουμάδες και λουκούμια, σουτζούκ λουκούμ, ζαχαρώδη, παγωτό και γρανίτες, χυμούς και ελληνικά αναψυκτικά.

Επιπλέον, θα διατίθεται μια πλούσια γκάμα ελληνικών προϊόντων περιποίησης και φροντίδας, όπως φυσικά καλλυντικά, κρέμες και σαπούνια, αιθέρια έλαια, αλόη, βαλσαμέλαια, άλατα και κεραλοιφές, μελισσοκέρι, αρωματικά είδη και προϊόντα για το σπίτι. Οι επισκέπτες θα μπορούν επίσης να προμηθευτούν όμορφα δώρα και χειροποίητες δημιουργίες – αξεσουάρ, κοσμήματα, λαστιχάκια, ατσάλινες κατασκευές, κεριά, καμβάδες, πίνακες και ποικίλα είδη δώρων για κάθε γούστο.

Μια μικρογραφία των θησαυρών του τόπου μας. Η μεγαλύτερη γιορτή της παράδοσης και του γαστρονομικού πλούτου της χώρας. Ένα πολιτιστικό μωσαϊκό γεμάτο χρώμα, γεύσεις και μουσική! 

40+ παραγωγοί & μικρά ελληνικά brands – Αυθεντικά ελληνικά προϊόντα

Πλούσιες καθημερινές μουσικοχορευτικές εκδηλώσεις

Ελεύθερη είσοδος για όλους

ΠΛΗΡΟΦΟΡΙΕΣ:

Θεσσαλονίκη | Υπαίθριος Χώρος ΔΕΘ – απέναντι από το τόξο ΧΑΝΘ

25 Οκτωβρίου – 2 Νοεμβρίου 2025

Καθημερινά 10:00 – 22:00

Είσοδος ελεύθερη για όλους

Προσβάσιμο πάρκινγκ διαθέσιμο

Πλούσιες Παράλληλες Πολιτιστικές Εκδηλώσεις | Ελεύθερη Είσοδος

Η Έκθεση/Φεστιβάλ δεν είναι μόνο γεύσεις — είναι μια διαδρομή μέσα από τις ιστορίες και πίσω από τα προϊόντα και τα μυστικά που κρατούν ζωντανές τις παραδόσεις. Μέρα με τη μέρα, η «Κρήτη: Η Μεγάλη Συνάντηση» μεταμορφώνεται σε ένα ζωντανό μωσαϊκό πολιτισμού, με χορευτές και μουσικούς που δημιουργούν την απόλυτη φθινοπωρινή γιορτή!

Οι παράλληλες εκδηλώσεις αποτελούν σημείο αναφοράς σε κάθε μας διοργάνωση, με πλούσιο πρόγραμμα μουσικοχορευτικών και πολιτιστικών δρώμενων, με ελεύθερη_είσοδο για όλους, τιμώντας τις παραδόσεις του τόπου μας.

Μια Πολιτιστική Γιορτή που Σμίγει Γεύσεις και Μνήμες

Τα μουσικοχορευτικά δρώμενα και τα παραδοσιακά συγκροτήματα από όλη την Ελλάδα μας ταξιδεύουν από την Κρήτη ως τον Πόντο, και από τα νησιά μέχρι τη Μακεδονία, αναδεικνύοντας τη μουσική και τους χορούς που περνούν ευλαβικά από γενιά σε γενιά.

Γιατί όπως και στο φαγητό, έτσι και σε κάθε τι που χωρά μέσα του την Ελλάδα, αυτό που μας ενώνει είναι η ιστορία, το έργο των ανθρώπων και η αγάπη για τις ρίζες μας.

Σας περιμένουμε να στήσουμε παρέα τη μεγαλύτερη φθινοπωρινή γιορτή με άρωμα Κρήτης και Ελλάδας στην καρδιά της Θεσσαλονίκης!

ΘΕΣΣΑΛΟΝΙΚΗ | ΔΕΘ – Απέναντι απ’ το τόξο της ΧΑΝΘ 25 Οκτωβρίου – 2 Νοεμβρίου 2025 Καθημερινά 10:00 με 22:00 | Είσοδος ελεύθερη για όλους

Το αντάμωμα με την παράδοση και τον πλούτο του τόπου μας συνεχίζεται…

Με το καλό να σμίγουμε! Να είστε όλοι εκεί!

Για το αναλυτικό πρόγραμμα των πολιτιστικών εκδηλώσεων και για αποκλειστικές ανακοινώσεις, ακολουθήστε μας στο Facebook, στην επίσημη σελίδα της Έκθεσης/Φεστιβάλ Κρήτη Η Μεγάλη Συνάντηση.

Η Έκθεση/Φεστιβάλ “Κρήτη: Η Μεγάλη Συνάντηση – Τοπικά προϊόντα και γεύσεις Ελλάδας” ενσαρκώνει έναν εναλλακτικό τρόπο διάθεσης και προώθησης των τοπικών προϊόντων και αποτελεί έναν χώρο συνάντησης μικρών παραγωγών από όλη την Ελλάδα, με ξεχωριστά παραδοσιακά προϊόντα.

Γευτείτε, κεραστείτε, συνομιλήστε απευθείας με τους παραγωγούς, ενημερωθείτε για τα ωφέλιμα συστατικά και προμηθευτείτε από τους ίδιους τα προϊόντα σας.

Γνωρίστε εμπόρους, παραγωγούς και πιθανούς συνεργάτες για την επιχείρηση σας και στηρίξτε έμπρακτα την ελληνική δράση και επιχειρηματικότητα.

Κρήτη – Θεσσαλονίκη: Όλη η Ελλάδα μια αγκαλιά!

Η Έκθεση/Φεστιβάλ “Κρήτη: Η Μεγάλη Συνάντηση – Τοπικά προϊόντα και γεύσεις Ελλάδας” πραγματοποιείται με την υποστήριξη της Περιφέρειας Κρήτης Περιφέρεια Κρήτης / Region of Crete και την φιλοξενία της Δ.Ε.Θ TIF HELEXPO.

Την υγειονομική κάλυψη της Έκθεσης καθ’ όλες τις μέρες λειτουργίας της, αναλαμβάνει – όπως πάντοτε – ο Ελληνικός Ερυθρός Σταυρός – Hellenic Red Cross.

Ευχαριστούμε ιδιαιτέρως τις εταιρείες και τους φορείς που στηρίζουν και προσφέρουν στο εγχείρημά μας για την εξωστρέφεια και προβολή του τοπικού προϊόντος. Την διοργάνωση της Έκθεσης/Φεστιβάλ επιλέγουν και υποστηρίζουν οι παρακάτω διακεκριμένες εταιρείες: οι Μινωικές Γραμμές Minoan Lines S.A. το ξενοδοχείο Pella Hotel ,το Νερό Σεληνάρι τα αναψυκτικά Νέκταρ Κουρτίδη Nektar Kourtidi , το Makaronino Pasteria, το ψητοπωλείο Σαββίκος , το αρτοζαχαροπλαστείο Titania bakery, ο ταξιδιωτικός οδηγός Hello Greece , οι Σχολές Ανώτερης Επαγγελματικής Κατάρτισης ΣΑΕΚ ΑΛΦΑ και η εκπομπή “Τα Μαγειρέματα της Έλσας” με την σεφ Έλσα Τζαβαλά Elsa Tzavala.

 Παράλληλα, το Φεστιβάλ/Έκθεση στηρίζουν και προβάλουν ως χορηγοί επικοινωνίας:οι τηλεοπτικοί σταθμοί Βεργίνα Τηλεόραση, Εγνατια Τηλεοραση , το DION TV Τηλεόραση Κ.Μακεδονίας , το Kontra Channel, το TV100 Thessaloniki , τα Parapolitika, οι ραδιοφωνικοί σταθμοί Παραπολιτικά 90,1 , ο Focus FM 103.6, o Love 106.5 FM, o Cosmos Radio 93 FM, ο FM 100 Δημ. Εταιρεία Πληροφόρησης-Θεάματος-Επικοινωνίας, ο Lyra FM, o Palmos 96.5, o Status FM 107,7, το Ακρόαμα 94.6 FM, το Κοσμοράδιο 95,1/Cosmoradio 95,1, ο ραδ. σταθμός Sto Kokkino 91.4 FM, το Studio3gr, η Εφημερίδα Μακεδονία, τα Σελινιώτικα Νέα, τα ενημερωτικά μέσα Voria.gr, Agrocretanews, BestNews, GRTIMES, kriti360.gr, News24/7, LIVE24.gr, ThestivalMedia thestival.gr και Gr4you, Cosmosnews, PyliNews καθώς και τα εξειδικευμένα γαστρονομικά portals Cretan Gastronomy Κρήτη: Γαστρονομικός Περίπλους , Gastronomy Tours, και το γυναικείο περιοδικό Vwoman.gr.

Μια πραγματική συνάντηση πολιτισμών, γεμάτη από μυρωδιές, ήχους, γεύσεις και εικόνες που θα σας ταξιδέψουν στην καρδιά της Ελλάδας.

Με το καλό να σμίγουμε! Να είστε όλοι εκεί!

Διονύσης Σαββόπουλος (1944 - 2025). Θα κρατήσουν οι χοροί (video)

 medlabnews.gr 

Ο Διονύσης Σαββόπουλος, γεννήθηκε στην Θεσσαλονίκη, στις 2 Δεκεμβρίου 1944 ενώ οι προγονοί του ήταν από την Κωνσταντινούπολη και τη Φιλιππούπολη. Το 1963 αποφάσισε να φύγει (γιατί οι γονείς του, όπως είπε, δεν τον άφηναν να ασχοληθεί με τη μουσική) και «κατέβηκε» στην Αθήνα κάνοντας ωτοστόπ σε ένα φορτηγό (που έγινε και ο τίτλος του πρώτου του δίσκου), εγκαταλείποντας τις νομικές του σπουδές για χάρη της τέχνης.

«Γεννήθηκα μέσα στα Δεκεμβριανά του ’44. Η πόλη ήταν ανάστατη. Οι συγκοινωνίες είχαν διαλυθεί. Η μάνα μου ετοιμόγεννη μεταφέρθηκε στην καλαθούνα μιας μοτοσικλέτας του ΕΛΑΣ. Πολλά χρόνια μετά, ξαναγύρισα στην οδό Ζάννα όπου γεννήθηκα και μεγάλωσα – όλα ήταν αλλαγμένα… Ανηφορίζοντας στον δρόμο ένιωσα μια παραίσθηση που κράτησε λίγα δευτερόλεπτα. Σαν να πάτησε το πόδι μου σε μια λακκούβα και μια κοτρώνα, που υπήρχαν βέβαια, αλλά κάτω από την άσφαλτο. Ήταν αρκετό να γεμίσω με μια παράξενη χαρά και αισιοδοξία. Διότι για άλλη μια φορά η Θεσσαλονίκη μου, όχι, δεν ήταν μια χαμένη Ατλαντίδα, αλλά ένας κόσμος παλλόμενος, που θαρρείς σε παρακολουθεί, με παρακολουθεί, αποκαθιστώντας τη χαμένη ενότητα του βίου μου και το σκορποχώρι της ψυχής μου. Παρόλη την εξέλιξη, τον οικοδομικό οργασμό, τις μόδες που ήλθαν και παρήλθαν, η Θεσσαλονίκη ως πνευματικότητα είναι πάντα η γενέθλια γη των ονείρων μου. Ένας τόπος ακύμαντου φωτός που θα πυροδοτεί πάντα την λαχτάρα μου για μιαν απόλυτη αρμονία».

Άρχισε αμέσως την καλλιτεχνική του σταδιοδρομία κάνοντας παράλληλα και άλλες δουλειές και ήταν πάντοτε κοινωνικά ενεργός και έντονα επιδραστικός, με τον δικό του ιδιαίτερο, ειλικρινή, τολμηρό, αιρετικό και αλληγορικό λόγο. Άρχισε τη σταδιοδρομία του το 1964 με εμφανίσεις σε νυχτερινά κέντρα μαζί με τη Μαρία Φαραντούρη και τον Μάνο Λοΐζο. Κατά τη διάρκεια της Χούντας φυλακίστηκε δύο φορές για τον Αύγουστο και τον Σεπτέμβριο του 1967. Έχει παρουσιάσει το 1986-1987 τηλεοπτική εκπομπή με τίτλο «Ζήτω το ελληνικό τραγούδι», ταράζοντας τα νερά. Μουσικά και τηλεοπτικά.

Πρωτότυπη και υφολογικά αταξινόμητη η μουσική του αποτέλεσε από μόνη της ξεχωριστό «είδος». Οι σύγχρονοι και παραδοσιακοί ρυθμοί συναντήθηκαν στο έργο με την ιδιότυπη στιχουργία του που διεισδύει στα κοινωνικά/πολιτικά δρώμενα. Με στοιχεία από τον Φρανκ Ζάππα, τον Μπομπ Ντύλαν, ενίοτε και την ιταλική σχολή, ο Διονύσης Σαββόπουλος ήταν ο αγαπημένος τροβαδούρος – για πολλούς -της γενιάς του. Μεγάλωναν μαζί του, σαν να τον ακολουθούσαν. Αλλαζε απόψεις εκείνος άλλαζαν και εκείνοι. Ροκ ο Διονύσης ροκ και εκείνοι. Παραδοσιακός ο Σαββόπουλος το ίδιο και εκείνοι. Λαϊκό ο «Νιόνιος», λαϊκοί και εκείνοι. Επαναστάτης ο ίδιος, επαναστάτες και εκείνοι. Με το πέρασμα των χρόνων και στον βαθμό που η εξέλιξη δεν είναι μόνο ευθύγραμμη, αλλά και σπειροειδής, όταν άλλαζε θέσεις και απόψεις ο Σαββόπουλος άλλαζαν και εκείνοι (πολλοί) Δεν ήταν ότι τους καθοδηγούσε. Ούτε ήθελε ούτε θα μπορούσε, άλλωστε. Ηταν ο συγχρονισμός της γενιάς εκείνης που ξεκίνησε με τα υψηλότερα ιδανικά και κατέληξε όπως και όπου κατέληξε.

Από «Το περιβόλι του τρελού» ο μεγάλος Διονύσης Σαββόπουλος «έφυγε» για εκείνο του ουρανού σε ηλικία 81 ετών. Οεκδρομέας του ’60, ο τροβαδούρος όχι μόνο της γενιάς του, αλλά όλων που τον ακολούθησαν από την δεκαετία του ΄60 έως τις τελευταίες του εμφανίσεις, ο Παραμυθάς, ο Σαλονικιός που κατέβηκε στην Αθήνα με την κιθάρα του κρεμασμένη στον ώμο του, ο ιδιότυπος Αριστοφάνης του ελληνικού τραγουδιού και της ελληνικής στιχουργίας, δεν είναι πλέον μαζί μας. Πέταξε για τα ψηλά, να βρει ενδεχομένως την αγαπημένη του «Συννεφούλα» του.

Ο Διονύσης Σαββόπουλος, για τον οποίο περισσεύουν οι επιθετικοί και αντικειμενικοί προσδιορισμοί, δεν μπορεί να μπει κάτω από κάποια συγκεκριμένη ταμπέλα. Είναι ποπ, είναι ροκ, είναι εκ των πατεράδων του έντεχνου τραγουδιού, είναι κάτι άλλο. Ο ίδιος, σε συνέντευξή του, το 1972, δήλωνε «Είμαι Ελλην που παίζει ροκ». Πριν 53 χρόνια, η παραπάνω δήλωση ήταν αρκετή για να τον «τοποθετήσει» σε κάποιο μονοπάτι. Το έργο του όμως είναι τέτοιο που και το «ροκ», δεν μοιάζει αρκετό ώστε να τον περιγράψει.

Η τραγουδοποιία του, ήταν της δεκαετίας του ΄70 σαφώς ροκ, αλλά ο Διονύσης Σαββόπουλος πάντρεψε την μουσική του με την παράδοση, το λαϊκό τραγούδι. Δεν ήταν όμως ούτε λαϊκός, ούτε παραδοσιακός. Ηταν αυτόνομος και ανεξάρτητος, βούτηξε στα παραπάνω είδη, τα «διάβασε» με τον δικό του τρόπο, τα «αναβάφτισε» και τα παρέδωσε στους ακροατές του. Στο κοινό. Τόσο στο «συνομήλικο» ώστε και στο νεότερο.

Γνώριζε να διεγείρει, κυρίως μέσω των στίχων του, να προκαλεί συζητήσεις ενώ οι απόψεις του, πέρασαν από χίλια μύρια κύματα. Δικαίως ή αδίκως δεν έχει σημασία στην παρούσα συγκυρία. Αυτό που έχει σημασία είναι το (πολύπλευρο) έργο του Διονύση Σαββόπουλου, στο οποίο είχε πάντα τον πρώτο και τον τελευταίο λόγο. Στίχοι, μουσικοί και μουσική όλα δικά του (ως επί το πλείστον). Όχι για λόγους μονομανίας αλλά επειδή ήθελε όλα να έχουν την δική του άποψη.

Όπως όταν διαφώνησε με τους υπεύθυνους της απόδοσης της μουσικής του στους «Αχαρνής» του Αριστοφάνη το 1976 στο Θέατρο Τέχνης. Ως εκ τούτου έκανε την δική του παράσταση με τίτλο «Ο Αριστοφάνης που γύρισε από τα θυμαράκια» σε υπόγειο της Πλάκας. Μαζί του τότε τραγουδούσαν, μεταξύ άλλων, οι Σάκης Μπουλάς, Νίκος Παπάζογλου, Μανώλης Ρασούλης, Μελίνα Τανάγρη, Νίκος Ζιώγαλας και Βαγγέλης Ξύδης.

Νωρίτερα στις αρχές της δεκαετίας του 70, ο Διονύσης Σαββόπουλος συνεργάστηκε με την Δόμνα Σαμίου στο Ροντέο και το Κύτταρο, μια συνεργασία που μένει στην ιστορία. Μοναδική και η συνεργασία του με την Σωτηρία Μπέλλου, στο «Ζεϊμπέκικο» («Με αεροπλάνα και βαπόρια»). Λαϊκό φυσικά τραγούδι, του 1972, σε στίχους, μουσική και ερμηνεία του ιδίου, το οποίο περιλαμβάνεται στο «Βρώμικο ψωμί)». Αργότερα, το 1975, επανακυκλοφόρησε στο άλμπουμ «10 χρόνια κομμάτια» με ερμηνεύτρια τη Σωτηρία Μπέλλου και τον Σαββόπουλο να ακολουθεί σε δεύτερη φωνή. Μόλις ολοκληρώθηκε η ηχογράφηση του τραγουδιού, η Σωτηρία Μπέλλου απευθυνόμενη στο Διονύση Σαββόπουλο, του είπε: «Αχ Διονύση, με έκανες και τραγουδάω ποπ».

Στο ταξίδι σε αυτά τα εξήντα χρόνια, ήταν τόσο ο οργανωτής όσο και ο ξεναγός. Οικοδεσπότης αλλά και προσκεκλημένος, σε αυτό το ταξίδι. Ταξίδι γεμάτο χρώματα, ιστορίες και μελωδίες που άγγιξαν και ένωσαν χιλιάδες καρδιές και ζωές, με τον πρωτοποριακό, τολμηρό του στίχο, τις μουσικές του συνθέσεις, και τη χαρακτηριστική του φωνή όλο γλύκα και τραχύτητα, σαν το βλέμμα και τις απόψεις του- που τόσο συχνά έχουν δεχθεί κριτική τόσο από το κοινό όσο, ή και κυρίαρχα, από τον ίδιο. Στους δε στίχους του, το πολιτικό, ρομαντικό, αλλά και σκωπτικό περιεχόμενο είναι πάντοτε (όχι κατ΄ ανάγκην ταυτοχρόνως) παρών.

Οσο για τους λόγους της ξενιτιάς του, από την γενέτειρά του, σημειώνει τα εξής: «Εγώ όταν έφυγα, δεν υπήρχε εδώ ούτε ένα στούντιο για να γράψω δίσκο, ούτε ένα κέντρο για ρεπερτόριο σαν το δικό μου. Ξενιτεύτηκα. Η Αθήνα για μένα ήταν μια έρημος, αλλά μέσα σ’ αυτή την έρημο γνώρισα τη γυναίκα μου, γεννήσαμε τα παιδιά μας, βρήκα το κοινό μου. Δεν μπορώ να πω ότι δεν αγάπησα την Αθήνα. Όσο κι αν ακούγεται, όμως, παράδοξο, η Αθήνα μου έδωσε τη Θεσσαλονίκη, ως απωλεσθέντα παράδεισο. Μου έδωσε την αναγκαία απόσταση (…) Μεγάλωσα μέσα στην πνευματική ατμόσφαιρα της Θεσσαλονίκης, διαβάζοντας και συναναστρεφόμενος τον Αλέξη Ασλάνογλου, τον Ντίνο Χριστιανόπουλο, τον Μανώλη Αναγνωστάκη, τον Γιώργο Ιωάννου, τον Νίκο-Γαβριήλ Πεντζίκη. Είμαι μαθητής αυτής της σχολής, σ’ αυτήν θέλω να ανήκω και σαν μαθητής αυτής της σχολής άσκησα την όποια επιρροή μου στο Ελληνικό τραγούδι και στους νεότερους».

Άλμπουμ όπως τα «Φορτηγό», «Περιβόλι του τρελλού», «Μπάλλος», «Βρώμικο ψωμί», «10 χρόνια κομμάτια», «Ρεζέρβα», «Τραπεζάκια έξω», «Το κούρεμα» δεν έχουν μείνει μόνο στην ιστορία του ελληνικού τραγουδιού αλλά και στην συλλογική μνήμη. Είτε ακούει κάποιος Σαββόπουλο είτε όχι.

Προσωπική δισκογραφία του Διονύση Σαββόπουλου (36 προσωπικοί δίσκοι & 29 επανεκδόσεις)

ΦΟΡΤΗΓΟ, 1966, LYRA

ΜΠΑΛΛΟΣ, 1971, LYRA

ΤΟ ΒΡΩΜΙΚΟ ΨΩΜΙ, 1972, LYRA

10 ΧΡΟΝΙΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ, 1975, LYRA

HAPPY DAY, soundtrack, 1976, LYRA

ΑΧΑΡΝΗΣ, 1977, LYRA

Η ΡΕΖΕΡΒΑ, 1979, LYRA

20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΡΟΜΟΣ, live recording, 1983, LYRA

ΤΡΑΠΕΖΑΚΙΑ ΕΞΩ, 1983, LYRA

ΖΗΤΩ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ, 1987, MINOS

Ο ΚΥΡΙΟΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΕΙ ΤΟΝ ΚΥΡΙΟ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ live recording, 1988, ΣΕΙΡΙΟΣ

ΤΟ ΚΟΥΡΕΜΑ, 1989, POLYDOR ΑΝΑΔΡΟΜΗ ’63 – ’89, live recording, 1990, POLYDOR

ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΙΣ ΤΙΠΟΤΑ!, 1994, POLYDOR

Ο ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΠΡΙΝ ΤΟ ‘ΦΟΡΤΗΓΟ’, συλλογή, 1996, LYRA

ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ Α’, από θεατρική παράσταση, 1996, POLYDOR

Ο ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΣΤΗΝ LYRA, συλλογή, 1997, LYRA

ΚΑΤΑΓΡΑΦΕΣ, live recording, 1997, POLYGRAM

ΤΟ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ, 1997, MERCURY

ΤΡΑΓΟΥΔΙΑ ΕΓΡΑΨΑ ΓΙΑ ΦΙΛΟΥΣ, 1998, MERCURY

ΚΑΠΟΤΕ ΣΤΟ ΟΛΥΜΠΙΑΚΟ, live recording, 1999, ΔΙΦΩΝΟ

Ο ΧΡΟΝΟΠΟΙΟΣ, 1999, MERCURY

ΖΗΤΩ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ, επανέκδοση, 2001, MINOS

ΣΑΒΒΟΡΑΜΑ, live recording, 2001, MERCURY

ΣΑΒΒΟΡΑΜΑ, DVD, 2003, MERCURY

ΤΑ 45αρια, συλλογή, 2005, LYRA

ΖΗΤΩ ΤΟ ΕΛΛΗΝΙΚΟ ΤΡΑΓΟΥΔΙ, επανέκδοση, 2005, MINOS

20 ΧΡΟΝΙΑ ΔΡΟΜΟΣ, επανέκδοση, 2007, LYRA

Ο ΠΥΡΗΝΑΣ, live recording, 2007, LYRA

ΤΟ ΠΕΡΙΒΟΛΙ ΤΟΥ ΤΡΕΛΛΟΥ, επανέκδοση, 2007, LYRA

Η ΡΕΖΕΡΒΑ, επανέκδοση, 2007, LYRA

ΦΟΡΤΗΓΟ, επανέκδοση, 2007, LYRA

10 ΧΡΟΝΙΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ, επανέκδοση, 2007, LYRA

Ο ΚΥΡΙΟΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΕΙ ΤΟΝ ΚΥΡΙΟ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ, επανέκδοση, 2008, EMI

ΤΟ ΒΡΩΜΙΚΟ ΨΩΜΙ, επανέκδοση, 2008, LYRA

Ο ΚΥΡΙΟΣ ΣΑΒΒΟΠΟΥΛΟΣ ΕΥΧΑΡΙΣΤΕΙ ΤΟΝ ΚΥΡΙΟ ΧΑΤΖΙΔΑΚΙ, επανέκδοση, 2008, EMI

ΤΡΑΠΕΖΑΚΙΑ ΕΞΩ, επανέκδοση, 2008, LYRA

ΜΠΑΛΛΟΣ, επανέκδοση, 2008, LYRA

Ο ΣΑΜΑΝΟΣ, 2008, LYRA (σ.σ. με τον Θανάση Παπακωνσταντίνου)

ΑΧΑΡΝΗΣ, επανέκδοση, 2008, LYRA

ΤΑ 45αρια, συλλογή, 2009, LYRA

ΜΑΣ ΒΑΡΑΝΕ ΝΤΕΦΙΑ, συλλογή, 2009, ΤΟ ΒΗΜΑ

HAPPY DAY, επανέκδοση, 2009, LYRA

ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ 1, 2011, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ 2, 2011, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ 3, 2011, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

ΜΥΘΟΛΟΓΙΑ 4, 2011, ΚΑΘΗΜΕΡΙΝΗ

ΤΟ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ, επανέκδοση, 2013, COBALT

ΑΧΑΡΝΗΣ, live recording, 2014, SuiGeneris

ΣΑΒΒΟΡΑΜΑ, επανέκδοση, 2016, COBALT

ΣΗΚΩ ΨΥΧΗ ΜΟΥ ΔΩΣΕ ΡΕΥΜΑ, επανέκδοση, 2016, FEELGOOD

ΠΑΡΑΡΤΗΜΑ Α’, επανέκδοση, 2016, COBALT

ΑΝΑΔΡΟΜΗ ’63 – ’89, επανέκδοση, 2016, COBALT

ΜΗ ΠΕΤΑΞΕΙΣ ΤΙΠΟΤΑ!, επανέκδοση, 2016, COBALT

ΤΟ ΚΟΥΡΕΜΑ, επανέκδοση, 2016, COBALT

Ο ΧΡΟΝΟΠΟΙΟΣ, επανέκδοση, 2016, COBALT

ΣΗΚΩ ΨΥΧΗ ΜΟΥ ΔΩΣΕ ΡΕΥΜΑ, live recording, 2016, FEELGOOD

ΤΟ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ, επανέκδοση, 2016, COBALT

ΤΡΑΠΕΖΑΚΙΑ ΕΞΩ, επανέκδοση, 2021, MLK

ΤΟ ΒΡΩΜΙΚΟ ΨΩΜΙ, επανέκδοση, 2024, LYRA

ΜΠΑΛΛΟΣ, επανέκδοση, 2024, MLK

ΤΟ ΠΕΡΙΒΟΛΙ ΤΟΥ ΤΡΕΛΛΟΥ, επανέκδοση, 2024, MLK

ΤΟ ΞΕΝΟΔΟΧΕΙΟ, επανέκδοση, 2025, COBALT

10 ΧΡΟΝΙΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ, επανέκδοση, 2025, MLK

Copyright © 2015-2022 MEDLABNEWS.GR / IATRIKA NEA All Right Reserved. Τα κείμενα είναι προσφορά και πνευματική ιδιοκτησία του medlabnews.gr
Kάθε αναδημοσίευση θα πρέπει να αναφέρει την πηγή προέλευσης και τον συντάκτη. Aπαγορεύεται η εμπορική χρήση των κειμένων