Ήταν μια σπάνια διαταραχή στην όραση του Λεονάρντο Ντα Βίντσι το μυστικό της καλλιτεχνικής ιδιοφυΐας του;

Ήταν μια σπάνια διαταραχή στην όραση του Λεονάρντο Ντα Βίντσι το μυστικό της καλλιτεχνικής ιδιοφυΐας του; Αυτό υποστηρίζεται σε νέα επιστημονική έρευνα.

Το Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας επιστρέφει στη Ταινιοθήκη

Μετά από τρία χρόνια απουσίας, το Φεστιβάλ Πρωτοποριακού Κινηματογράφου της Αθήνας, ο αγαπημένος θεσμός της Ταινιοθήκης της Ελλάδος, επιστρέφει δριμύτερος από τις 17 έως τις 29 Οκτωβρίου επιφυλάσσοντας πολλές εκπλήξεις και φιλοδοξώντας να αναδείξει ό,τι πιο φρέσκο και ρηξικέλευθο συμβαίνει σήμερα στον παγκόσμιο κινηματογράφο.

Σεμινάριο για το Αρχαίο Δράμα

Με την ευκαιρία της παρουσίας του διακεκριμένου σκηνοθέτη και καλλιτεχνικού διευθυντή του ΔΗΠΕΘΕ Καβάλας και Φεστιβάλ Φιλίππων Θοδωρή Γκόνη στις Βρυξέλλες οργανώνεται Σεμινάριο Αρχαίου Δράματος. Το σεμινάριο απευθύνεται σε ηθοποιούς, σκηνοθέτες και εκπαιδευτικούς και αποτελείται από τρία μέρη. Είναι επίσης ανοιχτό σε όσους αγαπούν και ενδιαφέρονται για το θέατρο και την λογοτεχνία! 

Η ΜΕΓΑΛΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΟΥ ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

Η ΜΕΓΑΛΗ ΠΡΟΣΦΟΡΑ ΤΟΥ ΟΚΤΩΒΡΙΟΥ ΣΤΟ ΘΕΑΤΡΟ ΤΕΧΝΗΣ

1  + 1 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ με 18 ευρώ!

Το Θέατρο Τέχνης επανέρχεται- όπως υποσχέθηκε- με μια μεγάλη προσφορά για τις παραστάσεις που ήδη ξεκίνησαν( «Relax...Mynotis», «Η Ελένη», «Η επανένωση της Βόρειας με τη Νότια Κορέα», «Δεσποινίς Μαργαρίτα») ή πρόκειται να ξεκινήσουν («Ζωρζ Νταντέν: Ο άναυδος σύζυγος»- έναρξη 18 Οκτωβρίου,  «Eroica»-έναρξη 29  Οκτωβρίου)  και στις δύο σκηνές του κατά τον μήνα Οκτώβριο.

Με ένα ενιαίο εισιτήριο στην τιμή των 18 ευρώ, μπορείτε να επιλέξετε να δείτε 1 νέα παραγωγή + 1 επανάληψη επιτυχημένης παραγωγής του Θεάτρου Τέχνης.

Επιλέξτε λοιπόν μια παραγωγή από τη λίστα των νέων παραγωγών: 

- "Δεσποινίς Μαργαρίτα", Ρομπέρτο Ατάϊντε, σκηνοθεσία-ερμηνεία: Θόδωρος Γράμψας

-"Ζωρζ Νταντέν: ο άναυδος σύζυγος", Μολιέρου, σκηνοθεσία: Μαριάννα Κάλμπαρη

-" Eroica", Κοσμά Πολίτη, σκηνοθεσία Γιολάντα Μαρκοπούλου

Και μια παραγωγή από τη λίστα των επαναλήψεων:

-  "Relax...MYNOTIS", Κείμενο-σκηνοθεσία: Βασίλης Παπαβασιλείου  

- "Η επανένωση της Βόρειας με τη Νότια Κορέα", Ζοέλ Πομμερά, σκηνοθεσία: Νίκος Μαστοράκης

-" Η Ελένη", Γιάννη Ρίτσου, σκηνοθεσία-ερμηνεία : Βασίλης Παπαβασιλείου  

Και ΕΞΑΣΦΑΛΙΣΤΕ ΕΙΣΙΤΗΡΙΟ των 18 ΕΥΡΩ ΓΙΑ ΝΑ ΔΕΙΤΕ 2 ΠΑΡΑΣΤΑΣΕΙΣ ΣΤΗΝ ΤΙΜΗ ΤΗΣ ΜΙΑΣ

Προσοχή: 

Η προσφορά ισχύει στα ταμεία του Θεάτρου και στο viva.gr  μόνο από Πέμπτη 20 Οκτωβρίου έως Τετάρτη 31 Οκτωβρίου. 

Εξασφαλίστε το «διπλό» εισιτήριο μέσα σε αυτές τις ημερομηνίες του Οκτωβρίου και κλείστε θέση για όποια ημέρα και όποιο μήνα επιθυμείτε.

Περισσότερες πληροφορίες στα ταμείο του Θεάτρου

Υπόγειο

Πεσμαζόγλου 5 | Τηλ. 2103228706

Φρυνίχου

Φρυνίχου 14 | Τηλ. 2103222464 & 21032367

Ρωγμές | Μια παράσταση στα Παλιά Γραφεία του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου | Πρεμιέρα 2.11

ΡΩΓΜΕΣ

[ή αλληλουχικά στάδια συστημικού εντροπισμού]

από την ομάδα «Γιαξεμπόρε»

Στα Παλιά Γραφεία

του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου

Λεωφόρος Συγγρού 143, Έβδομος Όροφος

Πρεμιέρα 2 Νοεμβρίου 2018

Παραστάσεις κάθε Παρασκευή, Σάββατο 21.00 & Κυριακή στις 20.00  έως 27 Ιανουαρίου 2019

Ελεύθερη είσοδος με προαιρετική συνεισφορά | Απαραίτητη κράτηση θέσεων στο 6947629055.

Η παράσταση βασίζεται σε έρευνα και πραγματικές συνεντεύξεις

«Ζητείται γυναίκα ή άνδρας έως τριάντα πέντε ετών με ισχυρή προσωπικότητα, ευκολία στη σύλληψη καινοτόμων ιδεών, εχεμύθεια και πλήρη διαθεσιμότητα, χωρίς άλλες υποχρεώσεις. Προσόντα που θα εκτιμηθούν είναι η εμπειρία στη διαχείριση κρίσεων, η δημιουργικότητα, η απόδοση υπό συνθήκες πίεσης, η τήρηση αυστηρών προθεσμιών, η διαχείριση ανθρώπινου δυναμικού, η προσαρμοστικότητα και η ευελιξία. Μεταπτυχιακές σπουδές και ξένες γλώσσες θα λειτουργήσουν ενισχυτικά. Εναλλακτικά ζητούνται άτομα εύπλαστα, χωρίς προηγούμενη εμπειρία με όρεξη να μάθουν και θέληση να αγκαλιάσουν τις αξίες της εταιρίας μας.  Αμοιβή σκανδαλωδώς ικανοποιητική.»

Ζητείται άνθρωπος να μας διαθέσει το χρόνο του. Χρόνο συμπυκνωμένο, ουσιαστικό, γεμάτο στιγμές. Χρόνο συνεχόμενο που καλπάζει ασταμάτητα προς τα μπρος. Χρόνο που πάγωσε γεμίζοντας το χώρο έντονη δυσφορία ή απύθμενη συγκίνηση. Χρόνο που έφυγε, σπαταλήθηκε και δε θα ξανάρθει. Χρόνο ελεύθερο, ξέγνοιαστο, δίπλα σε κάποια παραλία. Χρόνο ασφυκτικό κάτω από το βάρος αυστηρών προθεσμιών. Χρόνο γραμμικό, χρόνο κυκλικό, έσχατο χρόνο. Χρόνο που γεννά και χρόνο που γεννιέται. Ζητείται άνθρωπος να μας διαθέσει αυτό το τόσο σχετικό αλλά και τόσο συγκεκριμένο που είναι η ίδια του η ύπαρξη.

Ένας πρώην ιδεολόγος, μια πρώην αθλήτρια του στίβου, μια πρώην φοιτήτρια αρχιτεκτονικής, ένας πρώην στατιστικός αναλυτής και μια πρώην μποέμ, σε αναζήτηση του μέλλοντα εαυτού τους, αποφασίζουν να απαντήσουν σε μία αγγελία εύρεσης εργασίας. Μια αγγελία που μπορεί να περιλαμβάνει όλα, κάποια ή κανένα από τα παραπάνω στοιχεία, αλλά που όμως προσφέρει μια μοναδική θέση με αμοιβή σκανδαλωδώς ικανοποιητική. Τα «χρόνια» που θα μοιραστούν οι 5 υποψήφιοι στην αίθουσα αναμονής για την επικείμενη συνέντευξη θα είναι καθοριστικά.

Η ομάδα «Γιαξεμπόρε», μετά την παράσταση «Πέρασε ένας χρόνος», επιστρέφει με τη νέα της δουλειά «Ρωγμές ή αλληλουχικά στάδια συστημικού εντροπισμού». Ακολουθώντας το γνώριμο πια τρόπο της προσωπικής έρευνας και των συνεντεύξεων, η ομάδα δημιουργεί ένα κείμενο και μια παράσταση (devised theatre) που έρχονται αντιμέτωπα με την έννοια του χρόνου, τόσο του προσωπικού/υποκειμενικού όσο και του συλλογικού/αντικειμενικού. Σε μια κοινωνία που ο χρόνος λογίζεται κυρίως ως χρήμα και που ποτέ δεν είναι αρκετός, οι ήρωες βιώνουν στιγμές-ρωγμές που τους οδηγούν να αναρωτηθούν τι, τελικά, έχει πραγματικά αξία.

Η παράσταση πραγματοποιείται στα παλιά γραφεία του Γυάλινου Μουσικού Θεάτρου, στον 7^ο όροφο του κτηρίου της Συγγρού 143, τα οποία σήμερα χρησιμοποιούνται ως αποθηκευτικός χώρος.

Σκηνοθεσία – Δραματουργική Σύνθεση: Ναταλία Στυλιανού

Φωτισμοί, σκηνικά, κοστούμια: Ομάδα Γιαξεμπόρε

Πρωτότυπη Μουσική: Σπύρος Καλλιβωκάς

Φωτογραφίες: Γιώργος Πανηγυρόπουλος

Γραφιστικά: Blackspace

Κοινωνικά Δίκτυα: Δημήτρης Κακαβούλας

Υπεύθυνος επικοινωνίας: Άρης Ασπρούλης

Οργάνωση παραγωγής: Λία Κίκερη

Ανιχνεύουν και ερμηνεύουν οι

Δήμητρα Δρακοπούλου          [Δανάη]

Τρύφωνας Ζάχαρης                 [Τάσος]

Ιάκωβος Μηνδρινός                [Ιάσονας]

Σεμίνα Πανηγυροπούλου       [Σοφία]

Λυγερή Ταμπακοπούλου        [Λουκία]

Αντί – σημείωμα σκηνοθέτη

Ρολόι. 

Τοίχου, χειρός και πιο παλαιά τσέπης. 

Ρολόι γραφείου, κουζίνας, και κομμωτηρίου.

Ηλεκτρονικό, και πιο παλαιά κουρδιστό.

Το πρώτο ρολόι ένα ξύλο στη μέση μιας στρογγυλής επιφάνειας. 

Σήμερα μπορείς να το φορέσεις πάνω σου, να το κρεμάσεις στο σπίτι σου, να το είχες δίπλα στο κομοδίνο σου. Μπορείς να το κρατάς στο χέρι σου και να το περιφέρεις μαζί σου στο λάπτοπ σου, στο αι φον σου, στο τάμπλετ σου.

Εμπεριέχεται στις περισσότερες σύγχρονες ηλεκτρονικές συσκευές. Στα πλυντήρια ρούχων, στα πλυντήρια πιάτων, στις μηχανές του καφέ, στους φούρνους μικροκυμάτων, στα χαρτάκια με τα νούμερα στις τράπεζες, στις τηλεοράσεις, και πιο παλαιά στα βίντεο, σε κάθε λογής κοντρόλ (control), Τηλέ - κοντρόλ, ντιβιντί – κοντρόλ,  σιντί – κοντρόλ, ερ κοντίσιον- κοντρόλ, πασπαρτού- κοντρόλ.

Μπορείς να το προγραμματίσεις, να το σταματήσεις, να το προχωρήσεις ή να το πας πίσω ανάλογα με τα κέφια ή τις ανάγκες σου.

Βγαίνει σε διάφορα μεγέθη και μοντέλα. Επιτραπέζιο, επιτοίχιο, 

επιδαπέδιο, μικρό, μεσαίο, μεγάλο, μεγαλύτερο, μικρότερο, πολύ μικρό ή πολύ μεγάλο.

Παρασκευάζετε από όλα ή σχεδόν όλα τα υλικά. Πλαστικό, αλουμίνιο, ύφασμα, χαρτί, και πιο παλαιά ξύλο, μέταλλο ακριβό ή φτηνό, ανάλογα με τα κέφια και τις ανάγκες σου, σκοινί, δέρμα, τσόχα – όχι απαραίτητα πράσινη –  γυαλί ή καθρέφτη.

Έχει σχήμα κατεξοχήν στρόγγυλο. 

Μετράει τις ώρες, τα λεπτά, τα δευτερόλεπτα, τις μέρες, τους μήνες τα χρόνια, όχι απαραίτητα με αυτή τη σειρά και επίσης ανάλογα με τα κέφια και τις ανάγκες σου.

Προσδιορίζει, την ανατολή και τη δύση του ηλίου, καθώς και άλλες ενδιάμεσες στιγμές του εικοσιτετραώρου όπως: πρωί, μεσημέρι, απόγευμα, βράδυ, μεσάνυχτα – λίγο πριν, λίγο μετά – βαθιά μεσάνυχτα – λίγο μετά – άγρια μεσάνυχτα – σίγουρα μετά -

Είναι υπεύθυνο για την ομαλή λειτουργεία της καθημερινότητας καθώς μας καθορίζει, την ώρα που θα σηκωθούμε από το κρεβάτι μας, την ώρα που θα φύγουμε από το σπίτι μας, την ώρα που θα πάμε στον τόπο εργασίας μας, την ώρα που θα δώσουμε κάποιο σημαντικό ή όχι και τόσο σημαντικό ραντεβού, την ώρα που θα βγούμε για να διασκεδάσουμε, την ώρα που θα επιστρέψουμε στο σπίτι μας, την ώρα που θα ξαπλώσουμε στο κρεβάτι μας, την ώρα που κοιμηθούμε.

Εκφράσεις που το χαρακτηρίζουν: «μήπως έχετε ώρα;», «τι ώρα είναι;», «σε πόση ώρα είπε;», «τα λέμε σε πέντε», «και μισή θα είμαι εκεί» , «σε ένα τέταρτο θα το έχω τελειώσει», «δώσε μου δυο ώρες», «πότε πήγε δώδεκα, ούτε που το κατάλαβα», «παρά τέταρτο ξεκινάμε», «πόση ώρα κρατάει;», «αφιέρωσε λίγα λεπτά στον αγαπημένο σου σταθμό», «πάρε 10 λεπτά για τον εαυτό σου», «κουνουπιδόσουπα: τη βράζετε ανακατεύοντας συνεχώς για 13 λεπτά», «τα πιο εύκολα 8 λεπτά γυμναστικής κάθε μέρα»,  «σας βάζω στην αναμονή για 5 λεπτά», «όλα κρίνονται στο τελευταίο λεπτό»...

«Στον επόμενο τόνο η ώρα θα είναι 11 και 59 και 58 δευτερόλεπτα, στον επόμενο τόνο η ώρα θα είναι 11 και 59 και 59 δευτερόλεπτα, στον επόμενο τόνο η ώρα θα είναι 12 ακριβώς…» 

Οκτώβριος 2018,  Ναταλία Στυλιανού

Λίγα λόγια για την ομάδα Γιαξεμπόρε

Γιαξεμπόρε: Η φράση αυτή, ήταν ένας χαιρετισμός-παραφθορά του «Γεια σου αμόρε» που φώναζαν οι Ιταλοί θεατρίνοι και τραγουδιστές – πρώτοι δάσκαλοι του βαριετέ στην Ελλάδα – προς τους θαμώνες των καφέ-σαντάν. Με αυτοσχέδιους στίχους και σχεδόν πάντα την ίδια μουσική, το «Γιαξεμπόρε» πέρασε στα ελληνικά μπουλούκια ως κάλεσμα, δηλαδή ως επιθεωρησιακός πρόλογος για την προσέλκυση θεατών πριν από κάθε παράσταση.

Μπουλούκι: Από το τούρκικο bölük που σημαίνει στρατιωτικό τμήμα, άγημα - όχι απαραίτητα ατάκτων. Η λέξη έχει ενσωματωθεί στα Ελληνικά προ αιώνων και έχει προσλάβει πολλές σημασίες. Μια από αυτές είναι «περιοδεύων θεατρικός θίασος, που παίζει από κλασικό ρεπερτόριο έως βαριετέ και τσίρκο».

Το πρώτο στάδιο…

Εν αρχή το Θέμα. 

Στη συνέχεια η έρευνα και οι πληροφορίες που προκύπτουν από αυτήν.

Κατόπιν ο αυτοσχεδιασμός.

Και τελικά η σύνθεση της παράστασης.

Το δεύτερο στάδιο…

Η ανάγκη όλων μας, να δημιουργήσουμε παραστάσεις «βαλίτσα», δηλαδή εύκολες σε μετακίνηση και με αυτόν τον τρόπο να καταφέρουμε να ταξιδέψουμε τόσο εντός όσο και εκτός Ελλάδας.

Η ανάγκη να μπορούμε να παίζουμε αυτές τις παραστάσεις σε οποιονδήποτε χώρο κλειστό ή ανοιχτό και όχι απαραίτητα σε κάποιο θέατρο.

Και τέλος, η ανάγκη ενός τρόπου αφήγησης που καταργεί την διαχωριστική γραμμή σκηνή – πλατεία και στηρίζεται κυρίως στο ζωντανό σώμα του ηθοποιού και σε ό,τι αυτό μπορεί να παράγει, μας οδήγησαν στην σύνθεση αυτής της ομάδας. 

Το όνομα, ήρθε μετά…

--

«Η όπερα του ζητιάνου» σε σκηνοθεσία Ρ. Κάρσεν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών

Το κορυφαίο μπαρόκ σύνολο Les Arts Florissants και ο ιδιοφυής εμπνευστής και μαέστρος του, Ουίλιαμ Κρίστι επιστρέφουν στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με την «Όπερα του ζητιάνου», μια διεθνή παραγωγή με δεκαέξι ηθοποιούς-τραγουδιστές που υπογράφει ο σύγχρονος μάγος της οπερατικής σκηνής Ρόμπερτ Κάρσεν.

Θέατρο Τέχνης | O Θόδωρος Γράμψας είναι η Δεσποινίδα Μαργαρίτα | Πρεμιέρα 16 Οκτωβρίου

Θέατρο Τέχνης Καρόλου Κουν

ΡΟΜΠΕΡΤΟ ΑΤΑΫΝΤΕ

ΔΕΣΠΟΙΝΙΣ ΜΑΡΓΑΡΙΤΑ

Πρεμιέρα

Τρίτη 16 Οκτωβρίου

Αντώνης Σαμαράκης: Mην πεις ποτέ σου «είναι αργά»

Δυστυχώς, ζούμε σε μια εποχή που η πατρίδα μας μαστίζεται από μεγάλη ηθική και οικονομική κρίση… Εκείνες τις μέρες που μπορεί να βρισκόμαστε σε απόγνωση και να ψάχνουμε για μια “σανίδα σωτηρίας”… 
Τις φορές που έχουμε την ανάγκη από κάπου να στηριχθούμε για να συνεχίσουμε την προσπάθειά μας… 
Τότε, είναι που τα λόγια του κορυφαίου Αντώνη Σαμαράκη, πρέπει να φέρνουμε στο μυαλό μας… Υπέροχα λόγια τα οποία με έχουν βοηθήσει «να συνεχίσω» σε δύσκολες περιόδους της ζωής μου…

O Aντώνης Σαμαράκης είναι από τους περισσότερο μεταφρασμένους Έλληνες πεζογράφους, καθώς τα έργα του έχουν μεταφραστεί σε περισσότερες από 30 γλώσσες.

Το 1989 ανακηρύχθηκε Πρεσβευτής Καλής Θέλησης της UNICEF για τα παιδιά του κόσμου. Εμφανίστηκε στον λογοτεχνικό χώρο το 1954,  με την έκδοση της συλλογής διηγημάτων Ζητείται ελπίς.

Το έργο του έχει έντονο το στοιχείο της κοινωνικής καταγγελίας και αντικατοπτρίζει τις προσωπικές του ανησυχίες για το παρόν και το μέλλον της σύγχρονης κοινωνίας.

Χρησιμοποιεί απλή γλώσσα, χωρίς επιτηδευμένο ύφος, προσεγγίζοντας τα θέματά του από μια έντονα ανθρωποκεντρική γωνία. Είχε ιδιαίτερη αγάπη για τους νέους και ήταν δική του η ιδέα η δημιουργία της "Βουλής των Εφήβων", όπου δίνεται ο λόγος σε νέους από όλη τη χώρα.

"`Εφυγε" από τη ζωή στις 8 Αυγούστου του 2003. Επιθυμία του ήταν το σώμα του να δωρηθεί στο Πανεπιστήμιο Αθηνών για έρευνες των φοιτητώv της Ιατρικής.

Όταν ο σπουδαίος συγγραφέας, τιμήθηκε για το σύνολο του έργου το 1982 με το Βραβείο Λογοτεχνίας Ευρωπάλια, είπαν για εκείνον: "Ο Αντώνης Σαμαράκης δεν μιλάει για ευκαιριακές προσωπικότητες. Οι πρωταγωνιστές του διστάζουν και αμφιβάλλουν, είναι ανθρώπινες υπάρξεις όπως ο αναγνώστης. Το έργο του Αντώνη Σαμαράκη είναι μαρτυρία για την τραγωδία του ολοκληρωτισμού, για την απουσία της ελευθερίας και τη μάχη που δίνουν οι άνθρωποι για να την κατακτήσουν. Ο Αντώνης Σαμαράκης είναι ο συγγραφέας της υπερηφάνειας και της ελπίδας."

Την υπερηφάνεια και την ελπίδα μας, λοιπόν, δεν πρέπει να χάσουμε... Κι εσύ, που διαβάζεις αυτό το κείμενο...

Να θυμάσαι πως ακόμα και...

αν νοιώθεις πως έχεις"πέσει χαμηλά",

αν έχεις "πονέσει βαθιά",

αν όλα "μοιάζουν σκοτεινά",

αν έχεις μείνει "έρημος"...

"Μην πεις ποτέ σου "είναι αργά". Τ`ακούς; Ό,τι κι αν γίνει!"

ΠΟΤΕ ΔΕΝ ΕΙΝΑΙ ΑΡΓΑ
Μην πεις ποτέ σου «είναι αργά»κι αν χαμηλά έχεις πέσει
κι αν λύπη τώρα σε τρυγά
κι έχεις βαθειά πονέσει.

Κι αν όλα μοιάζουν σκοτεινά
κι έρημος έχεις μείνει
μην πεις ποτέ σου «είναι αργά»
-τ` ακούς- ό,τι κι αν γίνει.

Μην πεις ποτέ σου αυτές τις δυο

απελπισμένες λέξεις
και αν έμπλεξες με το κακό
και πάλι θα ξεμπλέξεις.

Ποτέ!... ποτέ δεν είναι αργά
πρέπει να το πιστέψεις
και με την πίστη στην καρδιά
Εκείνον να γυρέψεις.

Εκείνον που και το ληστή
μ’ όλα τα κρίματά του
γιατί είχε μια καρδιά πιστή

τον κάλεσε κοντά Του.

«Είναι αργά» λοιπόν μην πειςό,τι κι αν σου συμβαίνει
φτάνει να Του προσευχηθείς
κι αμέσως σ’ ανασταίνει.

Πηγή ΚΛΙΚ

Ο Δίσκος της Φαιστού στην «έξυπνη προθήκη»

Μπορεί ο δίσκος της Φαιστού να είναι αρκετά μικρός, με διάμετρο περίπου 14 εκατοστών, ωστόσο με τη βοήθεια της σύγχρονης τεχνολογίας ο επισκέπτης ενός μουσείου έχει πλέον τη δυνατότητα να τον περιστρέψει για να δει και τις δύο πλευρές του, να μεγεθύνει και να μελετήσει κάποια σύμβολά του, να διακρίνει με λεπτομέρεια τα ξεκάθαρα σχήματα των ανθρώπινων μορφών, των εργαλείων, των ζώων και των αντικειμένων της καθημερινότητας που φιλοξενεί στους σπειροειδείς σχηματισμούς του.

«Η Ρόδος για τη Ζωή» συνεχίζει την εντυπωσιακή της δραστηριότητα

Η ευαισθησία μιας ομάδας Ροδιτών να ενεργοποιήσουν την κοινωνία στη μάχη κατά του καρκίνου έχει ως αποτέλεσμα να συσπειρώσει γύρω της χιλιάδες κατοίκους του νησιού, κάθε ηλικίας, οι οποίοι κάθε χρόνο συμμετέχουν στην εκδήλωση που οργανώνεται και τα έσοδα της οποίας διατίθενται για αγορά ειδικού εξοπλισμού στο νοσοκομείο της Ρόδου.

Οι φάροι «ζωής» της Κέρκυρας. Οι «φωτεινοί καλόγεροι» της θάλασσας

Στα Επτάνησα οι φάροι δεν αποτελούν απλά ένα ναυτικό σύμβολο, όπως σε πολλά μέρη της Ελλάδας, αλλά ιδιόμορφα ιστορικά μνημεία, Βρετανικής αρχιτεκτονικής που παραδόθηκαν στους Έλληνες, μετά την απελευθέρωση των Ιονίων νήσων και την ένωση τους με την Ελλάδα το 1864.

«Καληνύχτα Μαργαρίτα» στο ΚΘΒΕ

"Καληνύχτα Μαργαρίτα"..."Καληνύχτα ντε..."  

Ο τελευταίος αποχαιρετισμός της εικοσάχρονης δασκάλας Μαργαρίτας Περδικάρη, μια κραυγή ουσιαστικά για τις ελπίδες αλλά και την πικρία από τον "παλιό κόσμο", που έφερε δυσβάστακτα στους ώμους της η γενιά του πολέμου, έγινε τίτλος για ένα απ’ τα εμβληματικότερα διηγήματα των τελών του προηγούμενου αιώνα ("Μαργαρίτα Περδικάρη" από την συλλογή διηγημάτων  του Δημήτρη Χατζή: "Το τέλος της μικρής μας πόλης"), αλλά και για ένα απ' τα σημαντικότερα θεατρικά έργα ("Καληνύχτα Μαργαρίτα" του Γεράσιμου Σταύρου).

Ελένη Δήμου, Σάββατο 13 και Παρασκευές 19 , 26 Οκτωβρίου

Μετά την θερμή υποδοχή του κοινού, που γέμισε ασφυκτικά τον χώρο του Ρυθμού Art Theater το προηγούμενο Σάββατο, η Ελένη Δήμου θα γεμίσει δύο επιπλέον βράδια με την μελωδική φωνή της. Έτσι, εκτός από το Σάββατο 13 Οκτωβρίου, η ΥΠΟΘΕΣΗ ΚΑΡΔΙΑΣ θα γοητεύσει και θα συγκινήσει όσους αγαπούν την Ελένη Δήμου, τις Παρασκευές 19 και 26 Οκτωβρίου.
Τραγούδια ερωτικά για όσους ζουν τον έρωτα.. μα και για εκείνους που πονούν από έναν χωρισμό . Τραγούδια που αγαπήσαμε, που τραγουδήσαμε μόνοι ή με παρέα. Τραγούδια που αφιερώσαμε στο ταίρι μας αλλά και τραγούδια που σιγοψιθυρίσαμε στα αγαπημένα μας πρόσωπα . Τραγούδια παλιότερα αλλά και νεότερα .. Όλα ερμηνευμένα από την πιο αισθαντική βελούδινη ερωτική γυναικεία φωνή του Ελληνικού μουσικού πενταγράμμου . Η φωνή της ιδιαίτερη ,η παρουσία της ξεχωριστή , το χρώμα της φωνής της και τα σγουρά μαλλιά της φωνάζουν το όνομα της ΕΛΕΝΗ ΔΗΜΟΥ !!! Έρωτας μωρό μου ... Έλα στο ρυθμό μου ! Στον ανακαινισμένο Ρυθμό Art Theater το Σάββατο 13 και τις Παρασκευές 19 και 26 Οκτωβρίου. ΚΑΡΔΙΑΣ !!!!
Συντελεστές :
Πιάνο-φωνή Μαρίνα Τσοκάνη
Κιθάρα-φωνή Πάνος Νικολακόπουλος
Τύμπανα-Παύλος Λογαράς
Μπάσο-Γιώργος Πολίτης
Είσοδος στο bar : 12 ευρώ με μπύρα ή κρασί
Ώρα έναρξης: 22.30

Έβαλαν ακόμη και την Κνωσό στο Υπερταμείo

Τους αρχαιολογικούς χώρους, τις πλατείες, τα δημόσια σχολεία και τα νοσοκομεία από την Αλεξανδρούπολη εως και την Κρήτη έσπευσε να συμπεριλάβει το υπουργείο Οικονομικών στην λίστα της ντροπής με τα 10.119 ακίνητα που εκχωρεί στο Υπερταμείο.

Μάγεψε η Μ. Φαραντούρη στη Βιέννη ερμηνεύοντας «Μαουτχάουζεν»

Μια θριαμβευτική υποδοχή επιφύλαξε το κοινό στην διεθνούς φήμης Ελληνίδα τραγουδίστρια Μαρία Φαραντούρη κατά τη χθεσινοβραδινή συναυλία της στην Πλατεία του Αγίου Στεφάνου στο κέντρο της Βιέννης, στο πλαίσιο ενός ολοήμερου αφιερώματος στον αξέχαστο κορυφαίο συγγραφέα, ποιητή και ακαδημαϊκό Ιάκωβο Καμπανέλλη (1921-2011).